King Arthur: Legend of the Sword Is Fun, Flotsam de fantasía defectuosa
Cortesía de Warner Bros. Pictures
Si alguna vez se diseñó una película para ser un videojuego, es Rey Arturo: Leyenda de la espada — Guy Ritchie Nuevo recuento de una vieja leyenda, que se inaugurará el 12 de mayo. Sus partes más habladoras se reproducen como escenas de corte, y hay un aumento progresivo de nivel integrado en el viaje de su héroe. La película tiene el aspecto de algunos elegantes Skyrim -tipo aventura, todo marrón y verde y rocoso y salpicado de fuego. Es una misión de sábado por la tarde perfectamente divertida, no hecha con una cantidad terrible de arte, pero jugable y provista de algunas emociones fuertes.
Cualquiera que haya visto una película de Guy Ritchie antes notará algunos impulsos familiares de Ritchie que luchan, de manera intrigante, con las exigencias de una épica de fantasía majestuosa. En los primeros tramos de la película, los personajes hablan rápido y descarado: son londinenses de bajo nivel (perdón, habitantes de Londini) involucrados en un crimen menor que hablan en el rápido dialecto de los chicos de Cerradura, culata y dos barriles humeantes o Arrebatar. La cámara salta alegremente del presente al pasado, Ritchie se acomoda en su ritmo entrecortado característico mientras nos da una pelea algún día: el rey Arthur ( Charlie Hunnam ), arrogante e inteligente y ciertamente al legado nacido, si no a la manera.
¿Qué es divertido? Me gusta la idea de una versión atrevida y traviesa de esta lana gastada, rápida, atrevida y contemporánea. (O, al menos, de finales de los 90). Por un segundo, parece que Ritchie podría lograrlo. Claro, nos sentamos en un prólogo que tiene al padre de Arthur, Uther ( Eric Bana ), luchando contra un mago que controla enormes elefantes que destruyen fortalezas: una sopa CGI enorme, desordenada y derivada. Pero después de eso, la película se encoge un poco al tamaño de una película criminal, y todo parece bastante encantador y fresco, menos como un videojuego y más como un cómic divertido.
Pero, lamentablemente, en poco tiempo, las exigencias de un gran presupuesto y la necesidad de un gran avance de la película colocan un peso aplastante en la película. Rey Arturo: Leyenda de la espada se convierte en otra demostración de carrete chisporroteo de gráficos por computadora con una mitología enredada, no terriblemente convincente, injertada en ella. En esto Arturo, la espada Excalibur es súper mágica, pero como la elegante varita al final de Harry Potter, sólo una persona a la vez puede despertar su juju. Ese tipo, por supuesto, es Arthur; De Jude Law El rey mago loco Vortigern (que también es el tío de Artie) desea desesperadamente que fuera él. Entonces los dos se cuadran. Arthur, que se crió en un amable burdel de Londinium después de huir de Camelot cuando era niño, lanza incursiones de guerrilla en la cadena de suministro de Vortigern. Vortigern mata y encarcela a los amigos de Arthur hasta que inevitablemente luchan juntos. Cuento tan viejo como el tiempo.
Ayudando a Arthur en su búsqueda serpenteante están el impetuoso arquero Goosefat Bill ( Aidan Gillen ), líder severo Bedivere ( Djimon Hounsou ), El instructor de artes marciales de Arthur, George ( Tom Wu ), y un joven mago interpretado por la actriz española Astrid Bergès-Frisbey, quien, lamento decirlo de una de las pocas mujeres en esta película, actúa con una monotonía acorde con los viejos videojuegos de desplazamiento lateral de antaño. Esta no es la tripulación más animada, aunque Kingsley Ben-Adir y Neil Maskell como los amigos de la infancia de Arthur, Wet Stick y Back Lack (la combinación de sus nombres es tan parecida a una broma sexual, pero no puedo llegar allí) ofrecen algo de energía vivaz.
Sin embargo, este es principalmente el programa de Charlie Hunnam y Jude Law, y ambos demuestran un admirable compromiso con el material. Quizás todavía estoy corriendo alto en Ciudad Perdida de Z, pero estoy firmemente a bordo del tren Charlie Hunnam en este momento. Se convierte en un rey de acción eficaz y rudo. La película realmente no nos da muchas oportunidades de conocer las complejidades de Arthur; preferiría haber visto una pequeña película de un crimen ambientada en Londinium y que sirviera como una precuela artúrica, una en la que el personaje realmente importaba. —Pero lo que hay todavía tiene una fuerza persuasiva. Hunnam ha aprovechado una corriente particular en este momento; se siente urgente de repente. En cuanto a Law, siempre es un buen villano, ¿no es así? Esos ojos como gemas que brillan con furia y vergüenza. Lo prepara y lo prepara bien en Rey Arturo, dando a la película una sacudida necesaria de energía teatral tonta. Todo el mundo lo está intentando aquí, al menos.
Supongo que este también es el programa de Guy Ritchie, y aunque las escenas de efectos especiales más grandes de la película podrían haber sido dirigidas por cualquiera en este momento (tal vez no, como, Whit Stillman pero ciertamente mucha gente), agrega algo de estilo a algunas secuencias terrestres más, particularmente una larga persecución de batalla callejera en Londinium que acerca y aleja la acción con una especie de gracia elástica. Esta escena es la primera vez que realmente vemos el poder de un Arthur empuñando Excalibur, y aunque es un poco deus ex (calibur) machina, sigue siendo satisfactorio, como finalmente descubrir que el intrincado combo se mueve. luchador callejero o lo que sea. En su mejor momento, Rey Arturo evoca esos placeres bajos y viscerales. Aunque siempre hay esa burla de una versión mejor y más original de Guy Ritchie del Rey Arturo que sobresale de la roca, esperando ser arrancado por algún productor valiente y digno.