Cómo la nueva se convirtió en la mejor adaptación de Stephen King en décadas

Bill Skarsgård como Pennywise en ESO. Cortesía de Warner Bros. Pictures.

Si te encuentras saltando en tu asiento mientras miras Eso este fin de semana, consuélate con el hecho de que no estás solo. Director Andy Muschietti está ahí contigo, según su hermana Bárbara, quien también produjo la película. Como ella dice V.F., el Pennywise que tenemos en la pantalla está muy en sintonía con sus propios miedos. Un pequeño consuelo, ya que las pesadillas de los payasos se apoderan de nuestra psique, tal vez, pero tal vez saber eso ayudará un poco.

La última adaptación de Eso -el mejor Stephen King película desde quizás 1994 Redención Shawshank —Tuvo un camino largo y tortuoso desde la concepción hasta la pantalla. Productores David Katzenberg y Seth Grahame-Smith comenzó a trabajar en el proyecto hace más de seis años. Inmediatamente, se enfrentaron a una pregunta central: ¿cómo convertir un tomo de aproximadamente 1.100 páginas con siete protagonistas en una película? Resulta que la respuesta fue simple: no es así. En cambio, decidieron dividir la historia en dos películas: una siguiendo a los personajes cuando eran niños y otra revisitando sus traumatizados años de adultos. Con esa fórmula en su lugar, el siguiente paso fue encontrar al director adecuado para el trabajo.

Cary Fukunaga se comunicó con nosotros desde el principio: era un gran admirador de Stephen King, era un fanático del libro y tenía, ya sabes, grandes ideas para, ya sabes, una forma de dar forma a esa historia en torno a los niños, Grahame-Smith dice V.F. Él y su pareja, Chase Palmer, Empecé a escribir un guión y el guión se desarrolló normalmente. Y a medida que nos acercábamos más y más a la realización de la película, se hizo evidente entre Cary y el estudio que había algunas diferencias creativas.

Sí, saben que las diferencias creativas es un término general que se ha usado en exceso durante mucho tiempo en Hollywood, pero en este caso, insiste Grahame-Smith, es realmente exacto. Mientras los productores hablaban con varios directores alternativos, Andy Muschietti demostró rápidamente que era el tipo adecuado para el trabajo al centrarse no en los sustos y los efectos, sino en los aspectos más tranquilos de la novela. Hablaba de niños, recuerda Grahame-Smith. Habló de la importancia que había tenido el libro en su vida cuando era niño y crecía en Argentina. Y la película que David y yo hemos hecho más referencia durante todo el viaje de esta película ha sido Quédate a mi lado —Otro cuento sobre la mayoría de edad basado en un libro de Stephen King. Siempre se enfocó en querer ser fiel al libro y en querer contar el viaje de los niños como una historia de mayoría de edad tanto como una historia de terror.

Muschietti y su hermana Barbara eran grandes admiradores de King mientras crecían, y Eso tiene un lugar muy especial en nuestros corazones, dice el director. He estado fantaseando con adaptar este libro a una película, supongo, desde que tenía 15 años o algo así.

¿El siguiente paso? Encontrar un yeso.

A la izquierda, la productora, Barbara Muschietti y el director, Andy Muschietti; Derecha, productores, David Katzenberg y Seth Grahame-Smith.

Cortesía de Warner Bros. Pictures.

Aquí hay otra cosa Eso Los productores saben que has escuchado antes: todos sus actores jóvenes se convirtieron en mejores amigos fuera de cámara. Pero en este caso, una vez más, deben insistir en que es realmente cierto.

No puedo decir lo suficiente lo real que es esto, dice Barbara Muschietti. Estos niños se han convertido en familia. Sus mamás se han vuelto muy cercanas. Los vemos todo el tiempo como grupo. Nosotros los amamos.

¿Qué hacían los niños en estas fiestas de pijamas? Al parecer, las actividades incluían filmar escenas que habían creado por su cuenta (algunos de los actores quieren ser cineastas cuando crezcan), así como hacer música, andar en patineta y, sí, hacer Instagram juntos. Ese tiempo de calidad, de hecho, aparece en la película: las relaciones de los perdedores son instantáneamente creíbles y, lo que es más impresionante, todos y cada uno de los perdedores ofrecen el tipo de actuación que es inusualmente profunda para un actor infantil.

Grahame-Smith y Katzenberg le dan crédito a Andy Muschietti por encontrar el elenco; Grahame-Smith señala que el director tenía instinto para todos estos personajes y los actores que quería interpretarlos. Pero la verdadera magia comenzó durante las lecturas de química, donde su vínculo fue casi instantáneo. Katzenberg agrega que los niños desarrollaron una relación tan fácil que pudieron improvisar algunos de sus diálogos.

Aunque cada miembro del elenco ofrece una gran actuación, los verdaderos sobresalientes son Sophia Lillis como Beverly, Jack Dylan Grazer como Eddie, y especialmente Finn Wolfhard como Richie. Para que conste, Wolfhard se unió al Eso emitir antes Cosas extrañas cayó en Netflix. (Interpreta a Mike Wheeler, cuya desaparición cataliza la acción en la serie paranormal). Cosas extrañas le suceden a Finn en tiempo real, dice Grahame-Smith. Creo que cuando empezamos a prepararnos para la película, tenía menos de 100 seguidores en Instagram. Cuando terminamos de filmar, tenía más de un millón. Aún así, el productor agrega que la fama no ha cambiado para nada a Wolfhard: es un niño dulce y un lindo niño canadiense.

Katzenberg agrega que todos son niños geniales que han sido bien criados por padres comprensivos, aunque veremos cómo su negocio los cambia, bromea.

El director Andy Muschietti con su elenco, Finn Wolfhard, Wyatt Oleff, Jack Dylan Grazer, Jeremy Ray Taylor, Sophia Lillis, Jaeden Lieberher y Chosen Jacobs en el set.

Cortesía de Warner Bros. Pictures.

Los niños son fundamentales para Eso —Pero no tendrían mucho que hacer si no hubiera ningún payaso aterrorizando a su ciudad natal de Derry, Maine. Will Poulter inicialmente fue elegido para interpretar a Pennywise, pero tuvo que abandonar debido a conflictos de programación, dejando espacio para su sucesor, Bill Skarsgård, ponerse el maquillaje y la peluca. Aunque soñar con el Pennywise perfecto tomó tiempo, todos estuvieron de acuerdo en que podría no ser una copia al carbón de la actuación de Tim Curry. Como dijo Grahame-Smith, no vas a entrar y tratar de superar a Tim Curry, Tim Curry. Perderás. (Sin embargo, si miras de cerca, verás un pequeño guiño a Tim Curry en la película, entre los payasos que abarrotan la habitación en una escena particularmente aterradora .)

Muschietti y Skarsgård pasaron horas explorando diferentes estilos y voces para Pennywise; al director le encantó que Skarsgård le diera algo nuevo en casi todas las tomas. Quería traer un equilibrio extraño e inquietante al personaje que es principalmente una combinación de rasgos infantiles y lindo e inocente, dijo Muschietti. Es por eso que ves que su rostro tiene algunos elementos de un niño. Tiene los dientes raros, la nariz puntiaguda y el pelo de bebé. Y esa es otra razón por la que fui con Bill. . . tiene estos ojos enormes que usa muy bien, y los gestos mínimos que hace en la dirección contraria inmediatamente te dan una sensación muy retorcida de 'Esto es lindo pero es horrible al mismo tiempo'.

La verdadera prueba de los poderes de Pennywise vendrá en los cines, pero Skarsgård ya asustó al menos a una persona: Jack Dylan Grazer, quien interpreta a Eddie. Los niños se mantuvieron separados de Skarsgård durante aproximadamente dos meses después de la lectura inicial; La primera vez que lo vieron en personaje fue mientras filmaban la escena en la que ataca a Eddie. Skarsgård es el tipo más agradable y no pretendía asustar a nadie en la vida real, dice Muschietti, pero el actor tampoco se guarda nada. Ah, y resulta que mide unos dos metros cuando lleva esa prótesis de cabeza de melón.

Cuando Skarsgård comenzó a prepararse para la escena con algunos gruñidos, recuerda Muschietti, pude ver a Jack. [Era] como por dentro, algo estaba temblando por dentro. Entonces es básicamente Pennywise lanzándose hacia el niño y sujetándolo contra la pared. Así que puedes imaginar lo asustado que estaba Jack. Jack, obviamente, giró esa energía hacia el desempeño.

Dicho esto, al menos un niño estaba desesperado por ser amigo de Pennywise y, irónicamente, es el que encarna a la primera víctima del payaso en la película. Jackson Robert Scott, que interpreta al pobre y condenado Georgie, estaba constantemente saliendo con los niños mayores, y todos le habían dicho lo genial que era Pennywise. Y estaba deseando conocerlo, dice Barbara Muschietti. Cuando finalmente llegó ese día, no llegamos a esa escena, por lo que no lo conoció. Y empezó a llorar desconsoladamente. ¡Quería conocerlo! Ese era el gran objetivo.