¿Es Marvel Cinematic Universe en realidad el programa de televisión más popular de la década?

Pom Klementieff como Mantis, Chadwick Boseman como Black Panther, Gwyneth Paltrow como Pepper Potts, Paul Rudd como Ant-Man y Mark Ruffalo como Bruce Banner.Fotografías de Jason Bell; Diseñado por Jessica Diehl.

Hay un momento menor en Thor: Ragnarok, la 17a entrega del Universo Cinematográfico de Marvel, que solo aterriza si los fanáticos pueden recordar una película que salió hace cinco años y 11 películas. Síssssss, Tom Hiddleston Loki grita mientras De Mark Ruffalo Lanzamientos de Hulk Chris Hemsworth Thor alrededor como una muñeca de trapo. Esa es ¡Qué se siente! Es una referencia a un popular ( Compatible con GIF ) batió en el acto final de 2012 Los vengadores donde Hulk le da a Loki el mismo trato de muñeca de trapo.



No es una gran apuesta deslizar algo rápido como eso en Ragnarok —Los pocos espectadores que no lo entiendan pasarán rápidamente al próximo éxito de Hulking. Pero Marvel también puede asumir que un lote de su audiencia entenderá la broma. No solo porque Los vengadores recaudó más de $ 1.5 mil millones en la taquilla en todo el mundo, pero debido a lo que el jefe de estudio de Marvel Kevin Feige llama la alta calidad de reproducción en casa de cada película de Marvel. Aunque las películas de superhéroes siguen siendo la última gran esperanza de la pantalla grande, uno de los pocos géneros que todavía atrae al público a los cines, Marvel ha logrado su éxito gracias en parte a la pantalla chica. Desde bromas de usar y tirar hasta clímax emocionales que se basan en tres películas de historia de fondo para aterrizar (solo mira el Él es mi amigo momento en Capitán América: Guerra Civil ), el universo Marvel profundamente serializado se apoya en el tipo de narración compleja que ha definido la era actual de Peak TV.



La confluencia del cine y la televisión puede ser un tema particularmente delicado para la comunidad crítica; solo mire lo que sucedió cuando De David Lynch 18 episodios Twin Peaks: el regreso aterrizó en un primer lugar en Vista y sonido Lista de las mejores películas de 2017 de esta semana. Críticos de televisión destacados derramó sus frustraciones en Twitter argumentando que, a pesar de estrenarse en el Festival de Cine de Cannes, Twin Peaks, no puede ser una película. Pero, ¿puede una franquicia cinematográfica ser televisión? Comienza, con las películas de Marvel, en el primer fotograma literal, con el logo reconocible del estudio. Lucasfilm se limita a un refinado Brillo de 11 segundos . Walt Disney da breves variaciones en animaciones de castillo mágico. Pero el logo de Marvel Studios, que como cualquiera tiene transformado con el tiempo , se ha convertido en un extenso asunto de 30 segundos, con Brian Tyler's, y después, De Michael Giacchino tema canción sonando sobre él. El logo actúa como los créditos iniciales de un programa querido, con todas las caras de tu personaje favorito en exhibición. Los estudios empezaron a ver que ese logo frente a una película recibió aplausos, ex director del estudio Avi Arad dice. Por lo general, los logotipos no reciben aplausos, pero debido a que fue diseñado inteligentemente para ser como piezas de un cómic, simplemente te puso en la mente correcta. Una versión abreviada incluso tuvo un lugar privilegiado en la reciente Guerra infinita remolque .

A pesar de todas sus diferencias, una película de Marvel siempre comienza con esa introducción al estilo de los créditos iniciales y termina con una vista previa de la escena a mediados o posteriores a los créditos, una próxima vez que se asegura que el público volverá por más. Y saben, hasta cierto punto, lo que obtendrán. Nadie dice que voy a comprar un libro y nombrar la librería, observa Arad. En nuestro caso, se convirtió en 'Voy a ver una película de Marvel esta noche'. Es bastante inusual, reservado para Disney, para Pixar. Por lo general, la gente no nombra la empresa que lo fabrica.



Joe Russo y Anthony Russo.

Fotografía de Jason Bell.

Hay una historia joe ruso le gusta contar — Feige se rió entre dientes con familiaridad cuando lo mencioné — para subrayar la diferencia entre una estrella de cine famosa y una famosa de televisión. George Clooney y Brad Pitt caminaban por un aeropuerto durante el Once del océano Era: Clooney fue acosado por fanáticos pidiendo fotos y autógrafos, mientras que Pitt se quedó completamente solo. George era una estrella de televisión y la gente había pasado tiempo con él en su sala de estar durante muchos años, explica Russo. Entonces sintieron que lo conocían a nivel personal. Brad era como un dios estrella de cine. Entonces, hay una relación diferente, psicológicamente. ¿Las estrellas de Marvel, familiares para el público por interpretar a los mismos personajes, en algunos casos, desde hace una década? Son famosos en la televisión.



Paul Rudd es reacio, al principio, a considerar el Universo Cinematográfico de Marvel en términos televisivos: ¡solo los presupuestos! Pero incluso él no puede evitar pensar en sí mismo como una estrella invitada de televisión. Siempre que su personaje Ant-Man aparece junto a los pilares de la franquicia Iron Man, Capitán América o Black Widow, Rudd dice que se siente como el primo Oliver, el rubio y con gafas que se incorpora al final de la serie a El grupo de Brady. Tuve una pequeña experiencia como esa en las últimas temporadas de Amigos, dice Rudd, quien, a pesar de casarse Lisa Kudrow Phoebe, nunca se elevó por encima del estado periférico de estrella invitada. Simplemente no quiero estorbar. Por esa lógica, Benedict Cumberbatch Doctor extraño acaba de tener un lugar para invitados que roba escenas en Thor: Ragnarok.

Chris Hemsworth, quien comenzó como estrella de telenovelas en Australia y sabe un par de cosas sobre ser famoso en televisión, está de acuerdo en que los fanáticos lo tratan a él y a sus coprotagonistas con la misma familiaridad con la que te he visto durante años. Te ven como tu personaje. El hecho de que hayan visto esa película cinco o seis veces, hay propiedad sobre ese personaje. Ves una actuación brillante y ganadora de un Oscar una vez que no necesariamente la vuelves a ver, por lo que no tienes la comodidad de correr hacia ellos y pedirles una selfie. Nicole Kidman dijo algo similar justo después de ganar un Emmy por su trabajo en HBO Grandes pequeñas mentiras este año. Estar en la gente hogares cada semana, argumentó el ganador del Oscar, era una conexión mucho más íntima.

Marvel no inventó el concepto de la franquicia: Mickey Rooney estaba Andy Hardy y Johnny Weissmuller estaba Tarzán mucho antes de que alguien le pidiera a Thor una selfie. Pero hay algo más profundamente televisivo y serializado en el trabajo que Marvel está haciendo inspirado, como ellos, por el formato entrelazado y cruzado de los propios cómics. En ninguna parte es más evidente que cuando Kevin Feige habla sobre los planes que tiene para cerrar este capítulo de Marvel Studios en 2019 con la película número 22 de la franquicia, actualmente titulada Vengadores 4. (Veintidós, por lo que vale, fue una vez el número de oro de episodios para una temporada de televisión en cadena.)

Las grandes series de televisión hacen eso todo el tiempo, dijo Feige sobre este final de cuasi-serie para Marvel. Eso puede ser uno de los mejores, cuando se hace bien, algunos de los mejores episodios de todo el asunto. Pensamos que sería divertido hacerlo. Feige creció soñando con hacer películas, pero admite que cuando era niño, la televisión me crió de muchas maneras. De hecho, la primera incursión de Feige en la narración filmada fue a través de un curso de producción de televisión en su escuela secundaria.

Directores Joe y Anthony Russo, quienes en este punto son lo más cercano que Marvel tiene a los directores internos, tienen aún más historia con la televisión; empezaron a dirigir múltiples episodios de Desarrollo detenido, Finales felices, y Comunidad antes de unirse a Marvel para Capitán América: El Soldado del Invierno. Pero son más reacios que Feige a pensar en Vengadores 4 como un final de televisión, pensando en él más como un evento cruzado masivo, como cuando Laverne y Shirley solían visitar a la pandilla en Días felices. La equivalencia, dice Anthony Russo, sería que alguien tenía 10 programas en el aire con diferentes personajes, y luego decidió crear una variedad narrativa que involucrara a todos esos personajes. Vengadores 4, Joe Russo señala que tiene un elenco tan masivo que los ganadores del Oscar aparecen como jugadores diurnos.

La experiencia de los Russos en la dirección de televisión por episodios bajo la dirección de un solo show-runner, puede ser la razón por la que Kevin Feige dice que los hermanos son los mejores en estar en nuestra misma onda. En el caso de Marvel, el show-runner, naturalmente, es el propio Feige. Lo mismo puede decirse del papel de Kathleen Kennedy en Lucasfilm, quien es responsable de garantizar su saga de varios episodios, Guerra de las Galaxias, no se descarrila. La falta de un show-runner de franquicias de estudio como Feige o Kennedy, alguien con una visión clara que no tenga miedo a tomar decisiones difíciles, es probablemente la razón por la que otras posibles franquicias serializadas, en Universal, hasta hace poco en Warner Bros., etc., pueden no parece despegar del suelo. Pero como Kennedy y Feige han aprendido de primera mano, no todos los directores lata trabajar en un sistema de este tipo.

Ansiosos por las comparaciones televisivas o no, los rusos están entusiasmados con las historias extensas que cuentan sobre los Vengadores. Las películas, durante 100 años, fueron una experiencia bidimensional: duran aproximadamente dos horas, dice Anthony. Joe Russo agrega: ¿Cuántas veces más puedes entrar a una sala de cine y saber, a los 10 minutos de la película, qué va a pasar en los 90 minutos de la película? Como fan, estoy aburrido del contenido. Estoy buscando nuevas formas de estructurar las cosas. Quiero que alguien intente contar una historia con 60 personajes que sea como un mosaico asombrosamente ambicioso durante 10 años. Estoy emocionado por esas cosas.

Anthony Russo reconoce que este cambio en la narrativa es lo que ha hecho que esas temporadas de 10 horas de Netflix, consumidas por algunos espectadores durante un fin de semana, sean tan enormemente populares. La gente se está volviendo loca porque, en su tiempo libre, pueden ver 10 horas de material y vivir con esos personajes durante 10 horas. Y creo que ese es el verdadero desafío para el negocio del cine. Es por eso que las cosas están cambiando y la razón por la que es tan disruptivo en este momento es que la gente está buscando nuevas formas de contar historias.

Joe Russo tiene una buena evaluación del estado actual del cine comercial de gran presupuesto que Netflix, Marvel y muchos otros pretenden desafiar. Hay una temporada, de febrero a agosto, dominada por remakes y regurgitaciones de la propiedad intelectual. Luego está la temporada de premios o, como él dice, aquí vienen los 10 directores que pueden sacar una película entre septiembre y diciembre, quienes en muchos sentidos, aunque son artísticos, todavía están haciendo 'grandes éxitos' de lo que han estado haciendo durante los últimos 10, 15 o 20 años. Busco algo diferente.

Pero Russo también simpatiza con la forma en que el dominio de Marvel ha molestado a algunos en la comunidad crítica. Entiendo que si te metiste en la crítica de cine porque creciste en películas extranjeras y estás viendo estos I.P. comercial películas dominar el espacio y su trabajo cada semana es ir a ver la próxima pieza de I.P. que se está renovando o la próxima entrega y eso no es lo tuyo, eso podría ser desalentador para ti. Pero ambos hermanos también creen firmemente que lo que ellos y Feige están haciendo, convertir películas de dos horas en una historia de más de 10 años, es el tipo de interrupción que merece celebración, y lo único que permitirá que las películas continúen compitiendo con televisión. El ambicioso, próximo Vengadores entregas, explica Anthony Russo, crea una conversación social de la que tienes que ser parte desde el momento en que sale la película. Y si no es así, puede ver contenido en su teléfono o su Apple TV y no tiene que subirse a su automóvil, contratar una niñera y gastar mucho dinero para ir al cine. Marvel, cree, se va a atribuir el mérito de cambiar la forma en que pensamos sobre las películas o seguirá cargando con la culpa.

Robert Downey jr., Veterano de la industria y la primera estrella de Marvel, es tan susceptible como cualquiera a la atracción seductora de la televisión en exceso: todo lo que estoy viendo, lo veo fuera del horario de atención. Se descargó y estoy viendo 10 o 12 horas de algo que no sabía que existía antes. De esa manera, argumenta, las películas de Marvel no pueden sólo ser televisión serializada, imprescindible, también tienen que ser televisión event-izada. ¿Es el golpe uno-dos sin precedentes de Vengadores 3 y 4 ese tipo de evento? Supongo que sí, dice Downey. No sé si podemos permitirnos hacerlo de otra manera.

Pero aunque algunos de los jugadores de Marvel todavía se sienten en conflicto al comparar 22 películas con una temporada de televisión, su líder, Kevin Feige, no se inmuta. Creo que si me hubieras hecho esa pregunta hace siete años, diríamos: 'Bueno, no, no. Esto no es televisión. Estamos haciendo películas '. Mira la televisión de hoy. La televisión es asombrosa hoy. Tendríamos suerte, estaríamos orgullosos de estar al lado de lo mejor de lo que está sucediendo en la televisión.