¿Es un fantasma decepcionante en la cáscara el clavo en el ataúd del blanqueo de Hollywood?
De izquierda a derecha: cortesía de Netflix, cortesía de Paramount, cortesía de Legendary
Es cada vez más imposible ignorar el rechazo social general cuando se trata de la representación asiática en el cine y la televisión. Ya sea que se trate de un blanqueo cortado y seco (p. Ej., Elegir a un actor blanco en un papel asiático) o casos un poco más complejos de apropiación cultural , el alboroto de las voces progresistas en la crítica de cine y televisión ha pedido el fin de las pistas blancas en las propiedades asiáticas y de inspiración asiática. Pero Hollywood, una ciudad impulsada por los dólares y no siempre con sentido común, es más probable que escuche cuando las protestas perjudican el resultado final. Fantasma en la concha, la Scarlett Johansson -protagonizada por la adaptación del popular manga japonés, es solo el último proyecto controvertido que tropieza en la taquilla. ¿Este paso en falso finalmente pondrá fin al blanqueo?
De acuerdo a Taquilla Mojo , en su primer fin de semana, Fantasma en la concha recaudó aproximadamente $ 20 millones a nivel nacional con un presupuesto de $ 110 millones, incluso por debajo del predicción conservadora ese sitio hizo a principios de semana. Ese número parece aún más anémico en comparación con Lucy, La película de 2014 con clasificación R de Johansson, que atrajo $ 43,8 millones en su primer fin de semana. a diferencia de Fantasma en la concha, Lucy no se basaba en una propiedad preexistente y no tenía una base de fans establecida para aprovechar. Pero el casting de Johansson claramente ha alejado a los fanáticos de las versiones originales de manga y anime de Fantasma en la concha, y su entusiasmo moderado parece haber desanimado también a los recién llegados.
La controversia en torno al casting de Johansson ha plagado Fantasma en la concha desde finales de 2014. Johansson interpreta a Major (cuyo nombre completo es Major Motoko Kusanagi en el manga), un cuerpo cibernético sintético que alberga el cerebro de una mujer japonesa muerta. Tanto los fanáticos del original como los defensores de los actores asiáticos en Hollywood argumentaron que una actriz japonesa debería haber sido elegida para el papel, mientras que una portavoz de Fantasma en la concha editor Kodansha dio Johansson es su bendición, diciendo que el editor nunca imaginó que sería una actriz japonesa en primer lugar. La propia Johansson defendió la película esta semana, diciendo :
Creo que este personaje está viviendo una experiencia única en el sentido de que tiene un cerebro humano en un cuerpo completamente maquinado. Obviamente, nunca intentaría interpretar a una persona de otra raza. Con suerte, cualquier pregunta que surja de mi casting será respondida por el público cuando vean la película.
Pero parece que el público no estaba dispuesto a darle esa oportunidad a la película. No se puede ignorar el hecho de que la controversia arrojó una nube sobre la película, y es difícil no trazar una línea directa entre eso y el decepcionante fin de semana de estreno de la película.
Fantasma en la concha no es el primer proyecto en sentir el ardor de un casting inclinado a la carrera. Aunque otros factores pueden haber contribuido a su impopularidad, El ultimo Maestro Aire , Éxodo: dioses y reyes , Aloha , Pan , y más han fracasado en la taquilla. (Estas películas también recibieron críticas desfavorables, pero las malas críticas por sí solas no pueden acabar con el potencial de taquilla .) Matt Damon película ambientada en China, muy criticada La gran Muralla no le fue mucho mejor. Además de convertirse en una noche de Oscar línea final por Jimmy Kimmel, la película solo recaudó $ 45 millones a nivel nacional con un presupuesto de $ 150 millones. La entrega de los Vengadores demasiado grande para fallar de Marvel Doctor extraño es la reciente excepción que confirma la regla: ni siquiera De Tilda Swinton casting controvertido en el papel históricamente asiático del Anciano podría ralentizar esta película. Ganó más de 232 millones de dólares a nivel nacional y 677,5 millones de dólares en todo el mundo.
Pero dado que Netflix no dará a conocer los datos de las calificaciones al público, el jurado aún está deliberando sobre si la marca Marvel también fue suficiente para combatir el furor. Encuentra a Jones ser elegido como el históricamente blanco Danny Rand en la última entrega de Defenders, Puño de hierro. (Este es un caso en el que la apropiación cultural, Danny es un mejor artista marcial que todos los demás personajes asiáticos que lo rodean, inspiró la protesta pública, en lugar de blanquearlo). Mientras que varias empresas de tecnología han afirmado en el pasado poder analizar los datos de Netflix. , Director ejecutivo de Netflix Ted Sarandos él mismo ha históricamente retrasado sobre esos resultados. Una de esas empresas, 7Park Data, afirma que Puño de hierro desafió tanto las malas críticas como la controversia para convertirse en Netflix estreno de drama con más atracones —Lo que significa que el público supuestamente atravesó episodios a un ritmo más rápido de lo habitual. Pero según la única métrica disponible sancionada por Netflix: el sitio pronto se irá calificación de estrellas Puño de hierro se está quedando atrás de otros programas de Defenders. En el momento de la publicación, solo había obtenido tres estrellas de los usuarios, en comparación con Daredevil, Jessica Jones, y Luke Cage —Todos los cuales obtuvieron 4.25 o más.
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Incluso si el resultado final de Marvel es a prueba de controversias hasta ahora, es poco probable que su empresa matriz, la cada vez más e intencionalmente diverso Walt Disney Studios, querrá capear más tormentas de relaciones públicas como las que se arremolinaban alrededor de ambos. Doctor extraño y Puño de hierro. Paramount, también, parece haber mantenido la cabeza baja a la hora de desplegar Fantasma en la concha. Después de que se reveló que la empresa de efectos visuales Lola VFX había hecho pruebas en Fantasma en la concha Con el fin de cambiar digitalmente la etnia de una actriz caucásica y hacerla parecer más asiática en la película (hay desacuerdo sobre si esa actriz era la propia Johansson), el viento se fue de las velas del estudio. Fantasma en la concha también se proyectó muy tarde para los críticos, una señal segura de que un estudio preferiría mitigar cualquier daño causado por el boca a boca negativo y las primeras críticas.
Pero, ¿qué ha inclinado la aguja en el tema del borrado asiático en el cine y la televisión de una preocupación social progresiva a un disruptor de la línea de fondo? El rechazo tanto al blanqueamiento como a las oportunidades limitadas para los artistas asiáticos en Hollywood ha recibido recientemente una señal reforzada, gracias tanto a las redes sociales como a la honestidad sin censura de actores populares asiáticos y del este asiático como Kal Penn , John Cho , Constanza wu , Aziz Ansari , y Ming-Na Wen . Y esa señal reforzada llega en un momento en el que, según un informe de 2016 Estudio MPAA , los espectadores asiático-americanos más jóvenes (y probablemente más socialmente progresistas) entre las edades de 18 y 24 van a ver más películas, mientras que la población caucásica que va al cine está disminuyendo.
Pero la taquilla doméstica por sí sola puede no ser suficiente para lograr un cambio social. Con Hollywood cada vez más obsesionado con atraer a los lucrativos mercados asiáticos en el extranjero, aún no está claro si lanzar pistas blancas en propiedades inspiradas o centradas en Asia perjudica el resultado final global. La gran Muralla, dirigido por la leyenda china Zhang Yimou, lo hizo decentemente en el extranjero, haciendo 86,4 por ciento de su ingesta total en pantallas extranjeras. Y mientras Fantasma en la concha aún tiene que abrir en Japón o China, recibió aproximadamente $ 40.1 millones en otros mercados extranjeros este fin de semana, incluidos Rusia, Alemania y Corea del Sur. Por otra parte, los retornos masivos de taquilla mundial de películas con diversos elencos, que incluyen Rogue One y el Rápido y Furioso franquicia, presentar cualquier argumento de que los actores caucásicos son requerido para el éxito internacional nulo y sin valor.
Mientras tanto, en casa, las protestas contra el borrado asiático solo se están volviendo más intensas. Mientras seguía lamiendo sus heridas por la paliza crítica que recibió por Puño de hierro, Netflix está mirando el barril de otra controversia de apropiación. Esta vez, es el manga popular Aviso de muerte que ha tenido un cambio de imagen con sede en Seattle, poniendo a los actores caucásicos Nat Wolff y Margaret Qualley en roles que originalmente tenían los apellidos Yagami y Amane. Willem Dafoe expresará el espíritu japonés Ryuk. La protesta alrededor Aviso de muerte ya es significativamente más fuerte que para otras adaptaciones estadounidenses pasadas de propiedades asiáticas como El anillo, El rencor y Los difuntos.
Aunque Estados Unidos en sí es un país muy dividido socialmente, la verdad fría e imparcial de los resultados de taquilla revela una industria del cine y la televisión que se enfrenta a un cambio radical en lo que respecta a la representación asiática. La historia pronto podrá mirar hacia atrás en el borrado asiático de Doctor extraño Puño de hierro, y Fantasma en la concha con una mirada aún más desfavorable. Así como la cara negra en el cine y la televisión se volvió gradualmente inaceptable (y más recientemente de lo que piensas ), la marginación y apropiación de la cultura asiática podría estar a punto de salir por la puerta, y estas recientes decepciones financieras solo sirven como el último suspiro de una era pasada.