La hermosa y apasionante Dunkerque es la película más sorprendente de este verano

Melinda Sue Gordon

Mirando Dunkerque, De Christopher Nolan W.W. II película que se estrena el 21 de julio, seguí tratando de encontrar términos para clasificarla. Fue una pieza de baile, luego un video musical, luego un poema, luego una oración. La película es muchas cosas. Algo que no es es una película de guerra convencional de la forma que pensé que sería. Nolan, un técnico con gusto lujoso y seriedad en su corazón, ha realizado su película impresionista más ingeniosa hasta la fecha. Aunque no es menos preciso que sus otros artilugios elegantes, Dunkerque es un verdadero punto de partida para Nolan, quizás una indicación emocionante de que se está moviendo hacia un territorio más pensativo y experimental, tal como lo hizo otro rey de gran éxito hace 24 años con otro W.W. II película, La lista de Schindler.

Dunkerque suena como una pieza de baile cuando nos presenta por primera vez a los soldados británicos y franceses varados en una playa azotada por el viento. Siguiendo una desgarradora escena callejera, Nolan sigue a un joven soldado (atormentado, vulpino Fionn Whitehead ) a este solitario tramo de arena cubierto de espuma de mar. Aviones enemigos zumban en lo alto, cargados de bombas, y los soldados, todos esperando para abordar los barcos que podrían rescatarlos de este limbo sombrío, se agachan para cubrirse al unísono. Se mueven en grupos ordenados, murmullos rígidos que se apiñan, colapsan y vuelven a enderezarse. Al mostrarnos todo este pandemonio inquietantemente amanerado, Nolan nos informa de los riesgos surrealistas de la película sin ofrecer ninguna exposición de madera. Estas primeras escenas de Dunkerque Respire con una claridad rítmica y vigorizante.

La película se convierte en un video musical como Hans Zimmer La puntuación quejumbrosa y el tictac del reloj se pone en marcha. Hay una narrativa que seguir (y reconstruir; después de todo, sigue siendo una película de Nolan) en Dunkerque, pero la película se preocupa mucho menos por la trama que por la experiencia, por crear un ambiente envolvente de tensión y asombro que muestra un momento aterrador en el tiempo de lo que fue, o pudo haber sido. El escaso diálogo de la película fue absorbido un poco por la música de mi proyección, quizás un problema del audio del teatro, o quizás un dispositivo estilístico intencionalmente desorientador. De cualquier manera, no importaba mucho que realmente no pudiera seguir lo que decían los actores, ya que las sorprendentes y sombrías composiciones de Nolan y el agudo paisaje sonoro de Zimmer me decían todo lo que necesitaba saber.

Como un poema Dunkerque tiene algunas cosas silenciosas y tristes que decir sobre la aleatoriedad y la rapidez de la muerte, sobre las formas sencillas del heroísmo, sobre la belleza natural del mundo como un escenario tan cruelmente discordante para el horror creado por el hombre. Trabajando con su Interestelar director de fotografía, Hoyte van Hoytema, Nolan presenta un flujo incesante de imágenes deslumbrantes. A medida que la película se desliza y se desliza entre la tierra, el mar y el cielo, captura una gran cantidad de poesía estética: madejas de arena que serpentean siniestramente sobre la playa; la comodidad trágicamente pintoresca de la mermelada sobre una tostada; un avión, sin combustible, con la hélice quieta, recorriendo silenciosamente el aire como un pájaro lúgubre, acercándose noble y graciosamente al final de su vuelo. Todo es bastante asombroso. Pero no hay nada llamativo en Dunkerque lenguaje visual, sin engaños. Es una película demasiado solemne y elemental para eso.

Por supuesto, se requiere algo de sentimiento para esta angustiosa historia de muerte y liberación de la vida real. El final de la película tiene tanto el silencio como el entusiasmo de una oración, ya que los afortunados soldados de alguna manera, de manera bastante imposible, se abren camino hacia un lugar seguro. Los componentes emocionales de las películas de Nolan a veces pueden sentirse como calzados en ... oh, cierto, esta majestuosa y maravillosa película de supervivencia espacial en realidad trata sobre padres e hijas, esta muñeca de anidación de sueños y aventuras trata realmente de una esposa muerta. Pero en Dunkerque, Nolan localiza a una humanidad crucial con bastante naturalidad. La película es parca en el desarrollo de su personaje. No hay discursos reales, no hay victorias morales conmovedoras. Inicialmente, ese enfoque de retención parece frío. Pero al final, se ha conjurado una tranquila abundancia de sentimientos. Nolan honra con reverencia las vidas salvadas y perdidas simplemente contando su historia, sin muchos adornos de Hollywood. (Hay un poco, pero vamos, es julio).

Frente a ese estilo sencillo, la excelente compañía de actores de la película, incluidos Mark Rylance como un civil decidido a rescatar a sus compatriotas, Kenneth Branagh como un comandante naval resuelto, Tom Hardy como piloto competente y valiente, y sí la Harry Styles como otro gruñido revoltoso, realmente solo pueden entregarse al flujo de la película de Nolan, que todos hacen bastante bien. (Solo Branagh se vuelve un poco actor en algunas partes. Pero esa es su naturaleza, supongo). Son solo otra parte de la textura de esta película rica e intrincadamente elaborada, que nunca se interpone en el camino de la gran y sobria visión de Nolan. . Algunos podrían estar decepcionados de que no tengamos una banda de hermanos adorables a quienes apoyar. Pero creo que eso es lo que hace que la película sea tan aterradora, tan tensa y, en última instancia, conmovedora. La aleatoriedad, el anonimato de sus héroes le da a la película un doble sentido de alcance, vasto e íntimo. Estos hombres son, en estos momentos tensos, por supuesto, solo ellos mismos. Y, sin embargo, podrían ser cualquiera.

Es difícil predecir cómo será una película Dunkerque hará en la taquilla, o si será uno de los principales candidatos a premios. (Nolan ciertamente podría ser preseleccionado en la búsqueda del director, al menos). Porque es, para un estreno de verano en un estudio importante en 2017, una película bastante extraña e inesperada. Lo más intrigante es que libera las habilidades únicas de Nolan de los límites de la comida inteligente de palomitas de maíz que ha estado preparando durante años. ¿Cuál podría ser esa señal para su carrera en el futuro? Quizás nada. Tal vez esta fue simplemente una historia histórica humildemente patriótica, sin giros o vueltas realmente inteligentes, que Nolan tuvo que contar, en impresionantes 70 mm (véalo en IMAX si puede), y ahora volverá a las cosas de mil millones de dólares . Quién sabe. Lo que si se es que Dunkerque es una obra apasionante y fascinante, una epopeya que, en su amplitud, logra representar la horrorosa pequeñez y la cotidianidad de la guerra. El caos fluye y refluye de manera convincente en esta película vibrante, una marea nefasta que azota algunas de las costas más turbulentas de la historia.