La batalla por el imperio multimillonario de Picasso

VALOR FACIAL
Pablo Picasso’s Busto de mujer 1931. Opuesto, el artista en Cannes, 11 de septiembre de 1956.
Izquierda, por François Halard / The Condé Nast Archive / © 2016 Estate of Pablo Picasso / ARtists rights Society (A.R.S.), Nueva York; Derecha, por Arnold Newman / Getty Images.

Tenía un papá que pintaba, dijo Maya Widmaier-Picasso una vez cuando exhibió algunas de las pinturas, dibujos y acuarelas de su padre que heredó después de su muerte, en 1973. Su papá era Pablo Picasso. Su madre era Marie-Thérèse Walter, a quien Picasso conoció una tarde de 1927, cuando ella tenía 17 años y él 45. Nueve años antes, Picasso se había casado con Olga Khokhlova, una de las bailarinas de Diaghilev, con quien tuvo un hijo, Paulo, pero el matrimonio se estaba derrumbando.

Más tarde, la madre de Maya confesó que Picasso la había visto salir del Metro de París y le dijo: Tienes una cara interesante. Me gustaría hacerte un retrato. No tenía idea de quién era Picasso, así que la llevó a una librería para mostrarle un libro sobre él. Los padres de Maya se separaron cuando ella tenía unos ocho años, pero pasaba mucho tiempo con su padre.



Ahora tiene 80 años, vive en París, tiene tres hijos y es una de los cinco herederos sobrevivientes de Picasso, todos los cuales se han convertido en multimillonarios. Los otros herederos son Claude Picasso y su hermana, Paloma, los hijos de Pablo y su amante Françoise Gilot, la única mujer que lo dejó; y Marina y Bernard Picasso, los hijos de Paulo, fallecido en 1975. Desde uno de los cuadros de Picasso, Mujeres de Argel (Versión O) (Maya lo había visto pintarlo), estableció un récord el año pasado por una obra vendida en una subasta ($ 179,4 millones), es probable que los cinco herederos de Picasso, que controlan la dinastía más rica del mundo del arte, se vuelvan aún más ricos.

También es probable que se vean envueltos en algún drama público ocasional. En enero, Maya emergió como la estrella, si se puede llamar así, de una saga de la corte en desarrollo cuyo elenco incluye a varios súper marchantes en los niveles más altos del mercado del arte: Larry Gagosian, Guy Bennett y la ahora disuelta firma de asesoría de arte. de Connery, Pissarro, Seydoux. La disputa se centra en el busto de yeso de Picasso de 1931 de Marie-Thérèse Walter, un punto culminante de la reciente exposición de escultura de Picasso del Museo de Arte Moderno. Hay acusaciones de que la pieza, titulada Busto de mujer fue vendido casi simultáneamente por los representantes de Maya a dos compradores: una vez, en noviembre de 2014, al jeque Jassim bin Abdulaziz al-Thani de Qatar por 42 millones de dólares, y luego, unos meses después, a Gagosian por 105,8 millones de dólares. Los tribunales de Nueva York, Suiza y Francia están tratando de desentrañar Bustgate y determinar quién es el propietario legítimo de la escultura.

Picasso rodeado de familia, mediados de los 50.

Por Mark Shaw / MPTVImages.com.

Cuando Picasso murió, hace 43 años, a la edad de 91, dejó una asombrosa cantidad de obras, más de 45.000 en total. (Tendríamos que alquilar el Empire State Building para albergar todas las obras, dijo Claude Picasso cuando se completó el inventario). Había 1.885 pinturas, 1.228 esculturas, 7.089 dibujos, 30.000 impresiones, 150 cuadernos de bocetos y 3.222 obras de cerámica. Había una gran cantidad de libros ilustrados, placas de cobre y tapices. Y luego estaban los dos castillos y otras tres casas. (Picasso vivió y trabajó en unos 20 lugares entre 1900 y 1973.) Según una persona familiarizada con la finca, había $ 4.5 millones en efectivo y $ 1.3 millones en oro. También había acciones y bonos, cuyo valor nunca se hizo público. En 1980, la propiedad de Picasso se tasó en 250 millones de dólares, pero los expertos han dicho que el valor real estaba en miles de millones.

Picasso no dejó testamento. La división de sus propiedades tomó seis años, con negociaciones a menudo amargas entre los herederos. (Había siete entonces.) El acuerdo costó $ 30 millones y produjo lo que se ha descrito como una saga digna de Balzac. La familia, señaló la escritora Deborah Trustman en ese momento, se asemeja a una de las construcciones cubistas de Picasso: esposas, amantes, hijos legítimos e ilegítimos (el menor nacido 28 años después del mayor) y nietos, todos encadenados en un eje como la columna vertebral de un figura con piezas inigualables.

Hoy en día, el mercado del arte de Picasso es fuerte y cada vez más fuerte, con la aparición de coleccionistas de China, Indonesia, Oriente Medio y Rusia. La mayoría prefiere el trabajo tardío, de los años cincuenta y sesenta. A los rusos les encantan los períodos azul y rosa de Picasso. Si Picasso estuviera vivo hoy, me dijo Marc Blondeau, un prominente marchante de Ginebra y ex director de Sotheby’s France, sería uno de los 10 hombres más ricos del mundo.

En 1996, Claude Picasso, que había sido nombrado administrador legal de la herencia de Picasso por un tribunal francés, creó la Administración Picasso, una organización con sede en París que gestiona los intereses de propiedad conjunta de los herederos, controla los derechos de las reproducciones y exposiciones de Picasso, emite merchandising licencias para todo, desde platos y plumas estilográficas hasta corbatas y automóviles, y persigue falsificaciones, obras robadas y uso ilegal del nombre de Picasso. Durante su vida, Picasso fue el artista más prolífico y fotografiado del mundo. En 2016, es el artista más reproducido, más exhibido, más falso, más robado y más pirateado del mundo, uno de los productos más candentes en un mercado del arte al rojo vivo. Todo el mundo quiere una pieza de Picasso, dijo Eric Mourlot, un marchante cuyo padre y abuelo imprimieron cientos de litografías de Picasso.

O, como me dijo Claudia Andrieu, jefa de asuntos legales de la administración de Picasso, Picasso está en todas partes.

© 2016 Estate of Pablo Picasso / Artists Rights Society (A.R.S.), Nueva York; De Rex / Shutterstock.

Picasso Inc.

Considere: hubo 34 exposiciones de Picasso el año pasado, en Bulgaria, Francia, Alemania, Japón, España y Estados Unidos. Hay Museos Picasso en París, Barcelona, ​​Antibes y Málaga, donde nació el artista. Las empresas de París y Lyon, con sucursales en muchos países, tienen licencias para vender alfombras, bandejas, bolsos, almohadas y otros artículos de Picasso. Citroën, el fabricante de automóviles francés, que adquirió los derechos para usar el nombre y la firma de Picasso por 20 millones de dólares, dice que ha vendido casi 3,5 millones de automóviles Picasso en más de 30 países desde 1999. Citroën paga regalías anualmente a la Administración Picasso, que conservó el derecho, como hace con todas las licencias, de controlar las campañas publicitarias. En 2012, Montblanc recibió una licencia para producir plumas estilográficas Picasso de edición limitada grabadas con comentarios y bocetos de una pintura de Picasso de 1936, Retrato, de, un, niña joven (Retrato de una niña). Una pluma, en una edición de 39, era en parte de oro macizo con un diamante tallado y se vendió por 54.500 dólares. Otro, en una edición de 91, era en parte de oro macizo y se vendía por 33.500 dólares. (Uno de ellos apareció recientemente en eBay por $ 80,000). Otra fuente importante de ingresos para la Administración es el Droit de Suite, una regalía sobre subastas y ventas en galerías de obras de artistas que aún viven o han muerto hace menos de 70 años. . Aunque la Administración no da a conocer sus ingresos anuales, la cifra, según algunas estimaciones, ronda los 8 millones de dólares.

Luego está el mercado negro de Picasso, que la administración de Picasso intenta mantenerse al día, a menudo en vano. Es posible que haya cientos de marcas ilegales llamadas Picasso en todo el mundo, que venden de todo, desde anzuelos de pesca y pizza hasta tazas de café, zapatos, camisetas, muñecos inflables y casas móviles, y parece que aparecen más todos los días. Por ejemplo, la cadena de ropa para mujeres Lane Bryant, hasta hace poco, ofrecía un sujetador Picasso sin licencia, con bragas cortas a juego, pero desde entonces se agotaron. Seguimos con el asunto, dijo Theodore Feder, presidente de la Artists Rights Society, que representa a la Administración en Estados Unidos. Hace algunos años, una empresa española adjuntó ilegalmente el nombre de Picasso a productos como café, té, helados, pasta, arroz y pasta de dientes. Ya no está en el negocio. Pero una empresa de Taiwán que vende bufandas, relojes, calcetines y paraguas de Picasso no autorizados sigue siéndolo. Desde un punto de vista legal, dijo Andrieu, es difícil en muchos países oponerse a un registro de marca Picasso no autorizado.

Las películas llevan años utilizando reproducciones de Picasso. La mayoría es consciente de obtener derechos, pero ha habido excepciones. Cuándo Titanic estaba siendo filmada, en 1996, James Cameron quería mostrar una reproducción de Picasso Las Damas de Aviñón en una escena en la que se ve a Kate Winslet desempacando. Cuando el barco se hunde, la pintura se muestra hundiéndose bajo las olas. La Administración Picasso decidió que no podía autorizar la inclusión de Las Damas de Aviñón en la película porque la pintura ha estado en exhibición en el Museo de Arte Moderno durante más de 60 años y ciertamente no se hundió con el barco cuando el Titanic se hundió, dijo Feder, quien, además de su trabajo con la Artists Rights Society, es un historiador del arte que ha enseñado en la Universidad de Columbia y Queens College. Cuando vi la película varias semanas después de su estreno, me sorprendió descubrir que la escena que representa la inmersión de Las señoritas todavía estaba en él. Negociamos una tarifa después del hecho, que, como se podía imaginar, incluía una multa sustancial.

Sin embargo, a pesar de todos sus esfuerzos, la Administración, que ahora emplea a ocho personas, recibe críticas mixtas en el mundo del arte. Los críticos se quejan de que las respuestas a las solicitudes de autenticación son lentas, que ni Claude Picasso ni los demás herederos son académicos y que no han creado un comité asesor ni planeado publicar un catálogo razonado. Es una lástima que uno de los artistas más grandes del mundo no tenga un equipo de expertos que realicen esta investigación, me dijo un comerciante. Claude, por su parte, señala que está inmerso en Picasso desde su nacimiento. Los herederos han decidido no publicar por el momento un catálogo razonado, ya que todavía salen a la superficie objetos que no estaban catalogados, escribió en un correo electrónico. Con respecto a la autenticación, dijo, las solicitudes a menudo no se formulan de manera profesional. En promedio, se presentan 900 solicitudes al año. Las verificaciones de la información proporcionada a veces pueden ser laboriosas. Las obras de arte a menudo necesitan ser examinadas en carne y hueso.

También ha habido quejas sobre la política de licencias de la Administración. Cuando se anunció el acuerdo de Citroën, en 1998, Jean Clair, entonces director del Museo Picasso de París, estaba indignado y escribió en Lanzamiento que Picasso se ha convertido en una marca que se puede aplicar a voluntad a todo lo producido por la tecnología contemporánea. El difunto fotógrafo Henri Cartier-Bresson, un gran amigo del artista, también estaba indignado por el trato del automóvil. Escribió a Claude y lo acusó de haber traicionado a Picasso.

Paulo, Claude, Françoise Gilot, Paloma, Pablo y Maya en la Costa Azul, 1954

Por Edward Quinn / © EdwardQuinn.com.

Esa sensación de traición también se ha sentido dentro de la familia. No puedo tolerar que el nombre de mi abuelo… se use para vender algo tan banal como un automóvil, dijo Marina Picasso en ese momento. Era un genio que ahora está siendo explotado atrozmente. (Marina vendió los derechos de reproducción de 1,000 obras de su herencia y aceptó un plan de comercialización que vendía bufandas, corbatas, vajillas y otros productos para apoyar la caridad).

La denominación del coche fue idea de Olivier Widmaier Picasso, hijo de Maya, que ha realizado documentales sobre su abuelo y ha asesorado a la Administración en materia de licencias. Hace veinticinco años, las principales casas de subastas solían consultar solo a Maya, me dijo un ex funcionario de Christie. Luego se volvió confuso, dijo. Claude comenzó a autenticarse y, en un momento, la autenticación requirió dos firmas. Nos estremecía la idea de que las opiniones fueran diferentes. Las opiniones diferían. En algunas ocasiones, uno diría que una obra es original y el otro la declarará falsificada.

PICASSO SE HA CONVERTIDO EN UNA MARCA QUE SE PUEDE APLICAR A SU VOLUNTAD EN CUALQUIER COSA.

Se convirtió en una situación casi imposible que hubo que ajustar. En 2012, cuatro de los herederos —Claude, Paloma, Marina y Bernard— anunciaron, en una carta que circuló en Internet, la creación de un nuevo procedimiento para autenticar las obras de Picasso: la carta decía que solo las opiniones de Claude serán completas y reconocido oficialmente por el abajo firmante. Después del anuncio, Maya se negó a comentar por qué faltaba su nombre. Solo me enteré cuando una amiga me dijo, le dijo a George Stolz, de ARTnews. Casi me muero.

Claudia Andrieu me dijo que Maya no es parte del proceso de autenticación, pero eso no significa que no haya colaboración entre Claude y Maya. Ella no quiso dar más detalles. Olivier Widmaier Picasso me dijo que Maya ha mostrado su apoyo activo a la organización en varias ocasiones este año asistiendo a la reunión trimestral con su hermano Claude y su sobrino Bernard y discutiendo todos los asuntos con ellos. Agregó que Maya colaboró ​​en muchos archivos de autenticación y solicitudes y que proporcionó información importante a la Administración de Picasso. Pero un comerciante cercano a la Administración describió la relación actual entre Claude y Maya como tensa. Otro fue más directo. Es un problema grave entre ellos, dijo.

Conocí a Maya, que está casada con un oficial naval francés retirado, en el Hotel Pont Royal, en París, en 2004. La acompañaba su hija, Diana. Maya, una mujer cálida y exultante, dijo que no quería que se escribiera un artículo sobre ella, pero aceptó contarme algunas historias sobre su padre. En 1944, dijo, tenía nueve años y mi padre me recogía en la escuela y caminábamos por el Sena, y él recogía pequeños guijarros y me hacía muñequitos.

Picasso había sido designado por los nazis como un artista degenerado a fines de la década de 1930, pero pudo sentarse fuera de la ocupación, cerca de su arte, en su estudio en la Rue des Grands Augustins. Un día, Maya me dijo, dos semanas después de la liberación de París, fui a su estudio y me dijo: 'Yo pinto, tú pintas'. Ambos pintamos, y cuando paramos, los colgó al lado de unos a otros en un tendedero en el estudio. Entonces tenías a Pablo, Maya, Pablo, Maya, Pablo, Maya. Dos coroneles del ejército de los Estados Unidos vinieron al estudio; querían conocer a Picasso y conversaron. Cuando se iban vieron las acuarelas, y uno de ellos le preguntó a Picasso si estaba bien tomar una fotografía. Picasso dijo que estaba bien, pero no dijo que era 'Pablo, Maya, Pablo, Maya, Pablo, Maya'. Unas semanas después, un periódico de Estados Unidos publicó una foto con la leyenda 'Esta es una foto exclusiva de las primeras obras de Pablo Picasso desde la liberación. '

De Richard Avedon Claude y Paloma Picasso, París, 25 de enero de 1966.

© Fundación Richard Avedon.

Este tipo de atribución casual es un ejemplo de lo que la Administración Picasso, que tiene oficinas en un edificio de cinco pisos al lado de un bistró no lejos de la Place Vendôme, se enfrenta todos los días. Se celebran reuniones trimestrales con los herederos o sus representantes. Existe un informe anual que suele tener unas 300 páginas: 100 páginas de texto y 200 páginas de documentos sobre casos judiciales que se han resuelto o aún están pendientes. Las ganancias se distribuyen dos veces al año. De vez en cuando, los herederos entregarán algunos de los Picassos que heredaron a casas de subastas y marchantes.

Todo en la Administración de Picasso es complicado, dijo Andrieu cuando la conocí en la oficina de Administración en París no hace mucho. Tenemos muchos problemas: las obras, los derechos, la autenticación, la protección de la reputación del artista. En cierto modo, la Administración es una máquina de lucha que protege a Picasso. Andrieu, nacida en Argelia, que tiene alrededor de 50 años, trabaja para la Administración desde sus inicios, en 1996. Tenemos representantes en unos 20 países que manejan derechos de autor y licencias que permiten el uso del nombre, firma y firma de Picasso. obras de arte, prosiguió. Hemos concedido unas 30 licencias, pero nunca hemos tenido más de 10 licencias a la vez. Cuando tienes personas que violan los derechos cada minuto del día, tienes que luchar contra ellos y sacarlos del negocio. Tienes que hacer saber a la gente que si quieren usar el nombre de Picasso tienen que pedir permiso. Hay que luchar, pero luchar es muy caro. Nuestras facturas legales a veces superan el millón de dólares al año. No puede abrir miles de demandas judiciales, solo en sus sueños. Necesitarías mil abogados.

Y luego están las solicitudes de autenticación, que provienen de todo el mundo. En los últimos cinco años, dijo Andrieu, hemos visto muchas obras —unos 500— que son desconocidas, indocumentadas, nunca exhibidas, nunca listadas, provenientes de Estados Unidos, España, Suiza, Francia y otros países. Esperamos saber la verdad algún día.

Andrieu descubrió la verdad sobre una litografía colgada en una pared cerca de su escritorio. Es una pequeña interpretación de la pintura de Picasso. El sueño (El sueño). Esta es una reproducción no autorizada, dijo con una sonrisa.

La historia de la pintura actual es una saga en sí misma. Steve Wynn, el magnate de los casinos de Las Vegas, lo compró en 2001 a un coleccionista anónimo que lo había comprado en una subasta en 1997 por 48,4 millones de dólares. En 2006, Wynn estaba mostrando la pintura de 1932 de Marie-Thérèse Walter a varios amigos en su oficina cuando accidentalmente hizo un agujero en el lienzo con el codo. (Wynn sufre de una enfermedad ocular que afecta su visión periférica). Había acordado vender la pintura al administrador de fondos de cobertura Steve Cohen por $ 139 millones, pero luego cambió de opinión. Finalmente se lo vendió a Cohen en 2013 por 155 millones de dólares, una de las ventas de arte privadas más lucrativas jamás realizadas, después de repararlo a un costo de 85.000 dólares.

Unos días después de que Wynn dañara la pintura, Diana Widmaier Picasso, la hija de Maya, me envió un correo electrónico. Es historiadora del arte, está elaborando un catálogo razonado de las esculturas de su abuelo y fue una de las comisarias de la reciente muestra Picasso Mania en el Grand Palais de París. Ojalá mi madre Maya poseyera El sueño hoy, escribió, diciendo que Maya había intentado desesperadamente que la pintura volviera a la familia, incluso ofreciéndole al propietario, Victor Ganz, que había comprado la pintura en 1941 por $ 7,000, un magnífico Picasso de 1939 a cambio, sin éxito. Mi madre amaba El sueño tanto, Diana me dijo, no solo, creo, porque representa a su madre, Marie-Thérèse, en toda su belleza y en sus días más felices con Pablo, sino también porque es una imagen tan icónica sobre el amor. Con su maravilloso sentido del humor, sugirió que Victor y ella se divorciarían y se casarían para poder vivir juntos con los dos cuadros.

Los artistas, las artistas El sueño, 1932.

De Art Resource, N.Y; © 2016 Estate of Pablo Picasso / Artists Rights Society (A.R.S.), Nueva York.

La El sueño la reproducción es una pequeña parte del problema de las falsificaciones de la Administración. Hay categorías enteras de falsificaciones: copias completas, reelaboraciones de los temas de Picasso en su estilo, obras cuya procedencia es cuestionable y reproducciones. Jean-Jacques Neuer, el abogado de la Administración, dijo que ha habido un aumento significativo en las falsificaciones en los últimos años a medida que el precio de los Picassos auténticos continúa disparándose. También mencionó otro tema con el que tiene que lidiar la Administración: el robo. Un caso reciente involucró a un electricista jubilado y su esposa, quienes escondieron 271 obras de Picasso en su garaje.

De vez en cuando, los auténticos Picassos también pueden causar dolores de cabeza, como en la reciente venta del busto de la madre de Maya, Marie-Thérèse Walter.

Gagosian afirma en documentos judiciales que compró la escultura a Maya por 105,8 millones de dólares en mayo pasado. Luego se lo vendió al coleccionista neoyorquino Leon Black. Pero Pelham Holdings, una firma de asesoría propiedad de Guy Bennett, la antigua potencia de Christie, dice que obtuvo un acuerdo en noviembre de 2014 para comprar la escultura a Maya por unos 42 millones de dólares para Sheikh al-Thani. El jeque es el esposo de Sheikha al-Mayassa bint Hamad bin Khalifa al-Thani, de 33 años, la hermana del emir de Qatar, la presidenta de los Museos de Qatar (que, según los informes, han gastado miles de millones en arte) y, de acuerdo a Forbes, la reina indiscutible del mundo del arte.

La firma de asesoría ahora disuelta (y de corta duración) de Connery, Pissarro, Seydoux actuó como intermediario de Pelham. Cuando se formó la firma, en 2012, se consideró un desarrollo asombroso para el mercado internacional del arte, ya que involucraba a veteranos de las casas de subastas rivales. Stephane C. Connery, hijo del actor Sean Connery, había sido director de ventas privadas de arte moderno e impresionista en Sotheby's. Thomas Seydoux tenía el mismo trabajo en Christie's, donde trabajaba con Bennett. A Connery y Seydoux se unieron Lionel Pissarro, bisnieto del artista Camille Pissarro, junto con su esposa, Sandrine.

Los qataríes habían pagado alrededor de $ 6.5 millones para la venta, pero antes de que pudieran recibir la entrega, la hija de Maya, Diana, designada por su madre y dos hermanos para perseguir la venta a Gagosian, intervino. Según los documentos de Gagosian, Diana alertó a su madre sobre otras ofertas por más de $ 100 millones. Maya luego impugnó la venta de Qatar como nula y sin efecto y devolvió los $ 6.5 millones. (Tradicionalmente, la mayoría de las ventas de arte se consideran definitivas cuando el pago se realiza en su totalidad).

Gagosian, en documentos judiciales, cuestionó cómo Pelham Holdings, que nombró a Gagosian, Diana y Leon Black en su contrademanda, pudo obtener el supuesto consentimiento de Maya a un precio tan irrazonablemente bajo, un punto reiterado en una declaración de Maya y el abogado de Diana. que criticó el intento de Pelham de obtener una obra maestra de Picasso de una anciana y convaleciente Maya Widmaier Picasso por solo $ 40 millones, cuando su valor real supera los $ 106 millones. En respuesta a lo que afirman haber sido insinuaciones, de los representantes de Diana, sobre la supuesta incapacidad mental de Maya, Pelham afirmó que la compra de Qatar fue, de hecho, negociada por el hijo de Maya, Olivier, quien nadie afirma que alguna vez haya tenido un deterioro cognitivo o que haya tenido algún problema. otro interés que no sea negociar un valor justo de mercado para la escultura. Al momento de escribir estas líneas, Gagosian afirma haber pagado el 75 por ciento del precio de compra del busto. Ambas partes han acordado que el busto irá a una de las galerías de Gagosian en Nueva York cuando cierre Picasso Sculpture y permanecerá allí hasta que se resuelva el caso.

Dibujo de Picasso con Paloma y Claude en Villa la Galloise, 1953.

Por Edward Quinn / © EdwardQuinn.com.

Valores familiares

A pesar de las críticas que se le han dirigido por su manejo de la Administración, hoy Claude Picasso es considerado un directivo fuerte y eficiente. Ahora tiene 68 años, está casado, tiene dos hijos y vive en Ginebra. Fue asistente de Richard Avedon y vivió en Nueva York de 1967 a 1974. Asistió al Actors Studio, en Nueva York, realizó un documental sobre el escultor Richard Serra, y diseñó alfombras con diseños al estilo de Picasso. Claude ha crecido, me dijo un comerciante. Es un buen entrenador, tiene buenos asistentes y, en ocasiones, puede ser un entrenador duro. Tienes que ser duro porque el mundo del arte de hoy es un negocio difícil. También puede ser voluble, dependiendo del día que lo consigas. De hecho, después de que me dijeron que me vería para discutir el funcionamiento de la Administración Picasso, Claude Picasso finalmente se negó a reunirse.

Su madre, Françoise Gilot, dejó Picasso después de 10 años, cuando Claude tenía seis y Paloma cuatro. (Más tarde se casó con el Dr. Jonas Salk y, a los 94 años, vive en Nueva York). Su libro de 1964, La vida con Picasso enfureció al artista, y buscó sin éxito que se prohibiera el libro. A partir de entonces prohibió la entrada a Claude y Paloma de su casa y apenas volvió a verlos. Claude y Paloma, que ahora tiene 66 años y ha diseñado joyas para Tiffany & Co. desde 1980, han dicho que Jacqueline Picasso (de soltera Roque), la segunda esposa del artista, con quien se casó en 1961, usó el libro para incitar a Pablo a cortar relaciones con sus hijos. (Jacqueline se suicidó en 1986, a la edad de 60 años).

Claude Picasso y la Administración están acostumbrados desde hace mucho tiempo a la rebeldía de la familia, y los observadores dicen que es un aspecto del legado de Picasso que perdura. Después de la muerte de Picasso, en 1973, los herederos se reunieron unas 60 veces. (Solo Jacqueline y su hijo Paulo asistieron al funeral. El resto de la familia no pudo asistir a la ceremonia). Durante una reunión estancada, uno de sus hijos le dijo a otro: Es imposible que tuviéramos el mismo padre. La división de los activos requirió maniobras legales entre más de 50 personas, incluidos abogados, tasadores, catalogadores, funcionarios de varias agencias gubernamentales y el presidente de Francia, Valéry Giscard d'Estaing, quien acordó aceptar obras de arte en lugar de impuestos de sucesión. El gobierno francés recibió 203 pinturas, 158 esculturas, 88 cerámicas, cerca de 1.500 dibujos, más de 1.600 grabados y 33 cuadernos de bocetos, que formaron la colección del Museo Picasso de París.

Pero los herederos, a pesar de sus diferencias, han demostrado colectivamente una generosidad extraordinaria. Sin estridencias, han donado Picassos a museos de varios países y han vendido piezas suyas para apoyar a organizaciones benéficas. Marina Picasso, que tiene 65 años, vendió recientemente obras de Picasso en Sotheby's London para financiar varias organizaciones benéficas y organizar el futuro de mi familia, como me dijo. Tiene cinco hijos, tres de ellos adoptados de Vietnam y dos nietos, y vive la mayor parte del tiempo en Ginebra y ocasionalmente en La Californie, la villa de Picasso en Cannes, que heredó. Marina ha dicho que rara vez veía a su abuelo y una vez afirmó que la suya era una herencia sin amor. Una de las primeras cosas que hizo en la villa después de la muerte de su abuelo fue dar la vuelta a todas sus pinturas para mirar hacia la pared. Pero ya no están contra la pared, me dijo, negando los informes de que está separada de su familia. Tengo contacto con mi tío Claude y mi hermanastro, Bernard Picasso, dijo.

Bernard, de 56 años, es el hijo que Paulo tuvo con su segunda esposa, Christine. Bernard y su esposa, Almine Rech, marchante de arte, dirigen la Fundación Almine y Bernard Ruiz-Picasso Para el Arte, o FABA, una organización que funciona como un archivo educativo de las obras que heredó de su abuelo. (También es presidente de la junta del Museo Picasso de Málaga, que fundó con su madre en 2003). La hija de Jacqueline Picasso de un matrimonio anterior, Catherine Hutin-Blay, ahora de 65 años, heredó la colección de obras de Picasso de su madre y posee el castillo de Vauvenargues, cerca de Aix-en-Provence, donde están enterrados Picasso y Jacqueline. Ha donado obras al Museo Picasso de París y ocasionalmente ha abierto el castillo a los visitantes. Y, el año pasado, Maya y sus hijos crearon la Fundación Maya Picasso para la Educación Artística. La organización tiene previsto abrir el estudio de Pablo Picasso, en 7 Rue des Grands Augustins, en París, como centro de investigación y educación para historiadores y estudiantes en 2017. Olivier Widmaier Picasso, hijo de Maya, me dijo que la fundación se centrará en la archivos impresionantes, que incluyen material fotográfico y una gran biblioteca.

El estudio, donde pintó Picasso Guernica —Ha sido clasificado como monumento histórico. Es donde Maya y su padre pintaron juntos en la década de 1940. Cuando me aventuré a preguntarle a Olivier si sabía si alguna de las acuarelas de su madre todavía estaban por ahí, y los dueños las mostraban orgullosamente como Picassos, mencionó una acuarela que Sotheby's había llevado ante Maya para su autenticación. La casa de subastas esperaba un original de la obra de Pablo, dijo, pero su madre señaló la inscripción en la parte posterior de la imagen: por María de la Concepción, por María de la Concepción, el nombre de bautismo de Maya. La obra de arte fue eliminada de la subasta, agregó Olivier.

Según el derecho internacional, los derechos de la herencia pertenecen a los herederos hasta 2043, 70 aniversario de la muerte de Picasso. (No parece haber especulaciones sobre quién sucederá a Claude Picasso, y él no ha indicado si planea retirarse ni cuándo). Sobrevivirán sin esos derechos, me dijo un comerciante. Hay suficientes activos para las próximas dos generaciones. La dinastía solo crecerá, junto con el mercado de todas las cosas de Picasso, ya sean reales, falsas, con licencia o sin licencia.

Es una situación que el propio artista podría haber apreciado. El difunto Pierre Daix, su amigo y biógrafo, me contó una vez sobre un día que él y Picasso —no ajeno a las travesuras— pasaron en la playa de Cannes. Un hombre muy obeso se acercó a Picasso y le preguntó si podía comprar un dibujo. Picasso agitó la mano y le dijo al hombre que se fuera, dijo Daix. A la mañana siguiente, en la playa, el hombre volvió a acercarse y Pablo volvió a despedirlo. Esto se prolongó durante cuatro días. A la quinta mañana, cuando llegó el hombre, Pablo le preguntó: '¿Todavía quieres un dibujo?' 'Sí, sí, sí', respondió el hombre. Luego, Pablo se acercó a una joven que estaba tomando el sol y le preguntó si podía tomar prestado su tubo de lápiz labial. Luego, con el lápiz labial, Pablo se acercó al hombre y le hizo un dibujo en la barriga.