Dentro de la escapada nocturna de Timothée Chalamet

Timothée Chalamet fotografiado en el Festival Internacional de Cine de Toronto de 2017.Fotografía de Justin Bishop.

Este otoño, cuatro años después de graduarse de la escuela secundaria de artes escénicas LaGuardia de Manhattan, Timothée Chalamet, de 21 años, subió al escenario en Alice Tully Hall, a solo una cuadra de la institución donde no hace mucho tiempo era solo otro aspirante a actor. La ocasión fue la proyección del Festival de Cine de Nueva York de Sony Pictures Classics Llámame por tu nombre la adaptación cinematográfica , del director italiano Luca Guadagnino, de la novela de mayoría de edad de André Aciman. En él, Chalamet interpreta a Elio, un adolescente despertado sexualmente por un inquilino ( Armie Hammer ) que pasa el verano en la campiña italiana con la familia intelectual del niño. La película ya había conquistado Sundance y se había convertido en un favorito de los circuitos de festivales. Para Chalamet, toda la escena era, comprensiblemente, extraña.

Luca, Armie y yo estábamos viendo la película juntos en esta pequeña caja, que fue un momento especial en sí mismo, dijo. Y cuando terminaron los créditos, inmediatamente nos pusieron este foco cegador, para que no pudiéramos ver a la audiencia, pero escuchamos esta increíble reacción. Soy un tipo de teatro de corazón, así que tener una experiencia cinematográfica que reflejara la experiencia del teatro fue totalmente surrealista.

Ha sido así últimamente para Chalamet. En el lapso de un año, el actor pasó de la revelación de Sundance a la estrella de la próxima película de Woody Allen. Aunque este ascenso podría asustar a los artistas menos seguros, Chalamet, un nativo de Manhattan, sintió que la película de Allen era el siguiente paso natural. He vivido en Nueva York toda mi vida, así que, de una manera extraña, me siento completamente preparado para ello, dijo sobre el proyecto envuelto en secreto, que también está protagonizado por Selena Gomez y Elle Fanning. Chalamet proviene de una familia de artistas intérpretes o ejecutantes; siguió a su madre, tío y hermana en LaGuardia. Una mirada más cercana a sus raíces revela una conexión más profunda con Allen. Aunque el director no lo sabía cuando lo eligió, Chalamet es nieto del guionista Harold Flender, quien escribió para Sid Caesar (al igual que Allen, Mel Brooks y Carl Reiner, entre otros) y El show de Jackie Gleason en la década de 1950.

Mi mamá y mi abuela están muy emocionadas y sienten que se está cerrando el círculo, dijo Chalamet.

El actor concluirá el año con tres posibles aspirantes a premios. Hubo el mes pasado Señora pájaro (A24), el debut de Greta Gerwig como directora solista, en la que interpreta a un guitarrista de pelo desgreñado tan soñador que el personaje de la estrella Saoirse Ronan pone su identidad en suspenso para pasar tiempo en su órbita. Este mes trae su soldado del ejército de la década de 1890 en Scott Cooper's Hostiles (Estudios de entretenimiento). Pero es Llámame por tu nombre que lanzó la trayectoria ascendente de Chalamet en Sundance y continuó empujándolo hacia adelante cuando la película se estrenó oficialmente hace unas semanas.

En muchos sentidos, la profundidad de la historia de amor de la película depende de la capacidad de Chalamet para transmitir una corriente impredecible de emociones adolescentes (inquietud, lujuria, sensibilidad, hosquedad) a medida que florece su relación con el personaje de Hammer. Cuando Guadagnino ( Soy amor, un chapoteo más grande ) escuchó por primera vez sobre Chalamet, del agente Brian Swardstrom, el cineasta ya había pasado siete años tratando de hacer despegar una adaptación. Chalamet, que tenía 17 años cuando conoció a Guadagnino, acababa de terminar un papel recurrente en Showtime. Patria como Finn Walden, el alborotador hijo del vicepresidente (Jamey Sheridan). Pero no fue el currículum del actor lo que impresionó a Guadagnino cuando se reunieron para desayunar.

Vi a un joven increíblemente articulado, brillante, inteligente y artísticamente ambicioso, alguien que no solo tenía un sentido de sí mismo que no era completamente narcisista, sino que tenía la ambición de asegurarse de que su arte como actor brillara en la pantalla, dijo Guadagnino.

Cuando el actor y el cineasta terminaron su conversación, Guadagnino estaba convencido de que Chalamet era Elio. Aunque los productores y el director tardaron tres años más en encontrar financiación, Guadagnino siguió de cerca a Chalamet, viéndolo interpretar al hijo de Matthew McConaughey en Interstellar de 2014 y protagonizar la producción Off Broadway de 2016 de Prodigal Son, del Premio Pulitzer. y el dramaturgo ganador de un Tony John Patrick Shanley.

Vi lo consistente que era, así que cuando finalmente sucedió esta película, fue obvio que tenía que trabajar con él, dijo Guadagnino.

Para canalizar a Elio, Chalamet llegó seis semanas antes de que comenzara el rodaje en el norte de Italia, donde el actor, que habla francés con fluidez, pasó tardes agradables aprendiendo italiano, tomando lecciones de guitarra y piano y andando en bicicleta. Cuando Hammer llegó unas semanas más tarde, Chalamet estaba lo suficientemente familiarizado con el paisaje y el lenguaje que la dinámica de la vida real de los actores, como presentadores y visitantes, reflejaba lo que interpretarían en la pantalla. Nos montamos en bicicleta una hora después de conocernos, recorrimos la ciudad y le mostré algunos de los lugares que había encontrado que me gustaban, dijo Chalamet.

Llámame por tu nombre es un drama a la antigua, que se basa en explosiones del corazón en lugar de efectos especiales de Hollywood. Aunque Chalamet compartió escenas de amor con tres compañeros de pantalla diferentes: Hammer, Esther Garrel y, como bien saben los fanáticos de la novela, un melocotón, el actor se apresura a ignorar cualquier incomodidad en torno a estos encuentros.

No hay antagonista malvado en esta película o villano. . . . Es solo una historia real con las fluctuaciones humanas del amor, lo que requiere honestidad emocional, dijo. Armie y yo decidimos antes de que comenzara la película que iba a ser el mayor desafío. . . . No eran las partes sexuales, sino la idea de que el alma de la película está entre estos dos hombres.