Por qué el cocreador de Russian Doll prefiere no explicar ese feliz final

Cortesía de Netflix.

Muñeca rusa es un triunfo del género de cajas de rompecabezas. Evita las trampas que acosan a tantas series similares, como episodios de relleno y narraciones manipuladoras que solo extraen el misterio, y ofrece, en cambio, una exploración profundamente matizada de la adicción y el trauma. Para cuando los espectadores llegan al episodio final de la serie de ocho episodios de Netflix, están apoyando desesperadamente a Nadia ( Natasha Lyonne, también co-creador) y Alan ( Charlie Barnett ) para encontrar la felicidad, lo que parece hacer, hasta que los personajes se dan cuenta de que han aterrizado en dimensiones separadas. El episodio final de la temporada encuentra a ambos tratando desesperadamente de salvarse el uno al otro, y su eventual éxito trae una gran altura, que culmina cuando los dos caminan a través de un alegre desfile en las calles de Nueva York. Las teorías e interpretaciones de los fanáticos de la serie, así como su final, son predeciblemente numerosas, y son cocreadoras. Leslye Headland está emocionado de ver cuán apasionados se han vuelto los fanáticos del programa.

Feria de la vanidad: ¿Cómo se te ocurrió el final? ¿Sabías el giro desde el principio, que Nadia y Alan terminarían en realidades separadas?

Punta de Leslye: En realidad no. Inicialmente tuvimos un final diferente, aunque en este punto, sería difícil recordar exactamente de qué se trataba. Creo que probablemente fue algo no tan complicado como lo que terminamos haciendo. Pero siempre se pensó que estas dos personas se necesitaban mutuamente de alguna manera, y que iban a tener que dejar de lado sus propios defectos, autodesprecio y demonios para poder ayudar a esa persona.

Creo que Natasha y yo estamos de acuerdo con esta obviedad, y no es algo nuevo en el mundo. Hay esto oración de San Francisco que es como, ayúdame a buscar comprender más que ser comprendido, amar que ser amado, perdonar para ser perdonado, es algo así como, porque es olvidando lo que se encuentra, y es muriendo. que uno encuentra la vida eterna. Quiero decir, estoy parafraseando.

Obviamente no es un espectáculo religioso ni nada por el estilo, pero es como esa perogrullada de que tu verdadero propósito se cumple cuando esa energía deja de ir hacia adentro y comienza a ir hacia afuera. Pero creo que el truco fue, ¿cómo se configura eso? No es suficiente que tus personajes digan simplemente, genial. Recuperamos todo. Regresemos el DeLorean al futuro. Tenía que ser algo más desafiante y más impulsado emocionalmente que eso.

¿Recuerda cómo llegó a esa idea, de hacer que terminen en esas realidades separadas?

Señor, no. Tuvimos escritores increíbles en el programa Allison Silverman, Tami Sagher, Cirocco Dunlap, Jocelyn Bioh. Recuerdo que surgió cuando todavía estábamos lanzando. Pero lo que recuerdo haber hecho con esto fue trazar dos delis. Creo que Natasha todavía tenía la imagen, pero yo estaba como, Entonces, esto es este deli, y aquí es donde Alan está buscando avena. Y luego pensé, Y luego este es el otro deli, que es Nadia trayendo avena y encontrando a Alan borracho allí.

Eso es lo que recuerdo haber hecho en la sala de escritores: parado frente a una pizarra. Además, todos los bucles tenían nombres. Normalmente, cuando haces continuidad para una película o para televisión, dice, día uno, día dos, día tres. Para nosotros, sería como, Noche uno, bucle A. Y luego sería como, Noche dos, bucle B; Noche uno, bucle B. Día uno, bucle C. Fue una locura. Cuando nos dividimos en dos líneas de tiempo diferentes, era como, Este es un bucle doble M.

Fue simplemente salvaje. Es un verdadero testimonio de Netflix que cuando les presentamos esto, dijeron, genial. Suena bien. Realmente creían que iba a funcionar, lo que me sorprendió. Yo estaba como, O.K. Supongo que funcionará. Cuando también estás en una sala de escritores, todo es como un sueño febril.

El desfile es realmente sorprendente, particularmente esa toma en la que Nadia se cruza con su otro yo. ¿Cuál fue la inspiración allí?

Fellini fue una referencia que Natasha mencionó muy temprano, específicamente una película llamada Toby Maldita sea. Nunca lo había visto, pero ella me hizo verlo antes de que empezáramos a trabajar en la cancha para Netflix. Algo que me encanta del trabajo de Fellini es que, ocasionalmente, habrá este tipo de florituras al final de las películas, definitivamente en 8½, y La dulce vida, pero también pienso en El Vitelloni, lo hacen también, donde tienen un desfile en algún momento de esa película.

De todos modos, cuando Natasha propuso eso para el final, pensé, estilística y creativamente encajaba muy bien. Y también, también, [es] simplemente muy neoyorquino, que de repente doblas una esquina y está sucediendo esta locura. Pero dudo en decir que significa una cosa u otra, porque soy una especie de persona de la Muerte del Autor. Puedo decirte por qué creo que esas dos Nadias caminan junto a ella, y así sucesivamente, pero soy reacio a decir que significa esto, porque creo que el espectador se imbuirá de algo mucho más interesante. que yo diciendo: Esto es lo que pensé que era.

Tanta gente me ha dicho tantas cosas diferentes, que parece incorrecto decir: Significaba esto. Incluso como el Hilo de Tompkins Square Park que Jason Zinoman hizo-

¡Te iba a preguntar sobre eso, de hecho! [En Twitter, el New York Times columnista especuló que Muñeca rusa se trata realmente de la muerte de la contracultura de East Village, representada por el parque.]

Todas esas son cosas que especialmente Natasha, que conoce esa zona tan bien, quiero decir, [ella] literalmente vivió toda su vida en Nueva York, y conoce esa historia tan profundamente. Antes de que yo llegara al proyecto, siempre se estaba llevando a cabo en Tompkins. Siempre estaba ocurriendo dentro y entre los fantasmas de esa área. Pero, decir que es uno a uno, creo que estaría robando al espectador su experiencia. Dudo en decir, sí, eso es totalmente, exactamente. De eso se trata el programa. Adiós a todo el mundo.

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Creo que lo bueno de Muñeca rusa es que, es algo extremadamente entretenido y, al mismo tiempo, muy desafiante. Básicamente te hace prestar atención. Te hace comenzar a tomar decisiones por ti mismo sobre lo que significan ciertas cosas y hacia dónde podrían estar conduciendo. Creo que la teoría, o hilo conductor de Jason, es un gran testimonio de lo inteligente que es. Y es lo creativo que es. Pero decir, Sí, era absolutamente nuestra intención cuando nos sentamos, que Alan representara a este personaje, y ella representara a este personaje, y esa persona representara esto, es como, la respuesta es sí, y también no. Es como, Sí, eso es muy cierto. Lo que acaba de decir es excelente, y totalmente para lo que está la crítica. ¿Sabes a lo que me refiero? Para ir como, espera un minuto. Quizás esto es lo que están tratando de decir. Estas son las implicaciones de lo que significa esta narrativa.

Eso es lo que quiero decir con muerte del autor. Para mí, meter mi gran boca de mierda en el medio y decir: Sí, eso es, chicos. Todos pueden relajarse ahora. Cualquiera que pensara que se trataba de un trauma infantil, o terapia, o recuperación, o estas otras cosas, se equivocó, porque en realidad se trata de esta otra cosa. Es como, No, se trata de muchas, muchas, muchas cosas.

Lo que más me llamó la atención de Muñeca rusa Fue así como el proceso de descubrir el misterio nunca supera el impacto emocional de la historia. Me preguntaba cómo equilibraste eso.

Creo que eso se reduce a tener buenos colaboradores, para ser honesto. Creo que hay ciertas cosas que interesan a diferentes personas. Como, las cosas que [tercer cocreador] Amy [Poehler] está interesado, tal vez no me apasionan tanto como Amy. Las cosas que realmente le apasionan a Natasha no son necesariamente las cosas en las que necesariamente pensaría al escribir una historia. Creo que realmente tiene mucho que ver con la creación de un equipo, y nuestra sala de escritores resultó ser de mujeres, y el equipo de dirección resultó ser mujeres. Así que creo que también hubo una especie de taquigrafía entre todos de una gran manera, a falta de un término mejor.

Creo que el equilibrio que estás describiendo tuvo mucho que ver con la colaboración con dos cocreadores que son potencias legítimas. También tienes que entender, muy rápidamente, que los diseñadores de este programa estaban locos. Quiero decir, el pensamiento que se centró en la iluminación, el diseño de producción, el vestuario, el cabello y el maquillaje.

Mi diseñador de producción Michael Bricker de hecho, al comienzo de la preparación, me envió una muñeca rusa literal de la combinación de colores, lo que significa que la fiesta estaba en el centro, y luego, a medida que te alejabas de la fiesta, todas estas cosas tenían diferentes combinaciones de colores y significaban cosas diferentes. En cada bucle, se había basado en cuáles eran las cosas que estaban desapareciendo y por qué estaban desapareciendo.

Entonces, no son solo los escritores, o solo los directores. Son todos en tantos niveles, por la razón que sea, y estaré eternamente agradecido, conectados con esto en un nivel que los hizo querer mantener ese equilibrio del que estás hablando. Quiero decir, incluso el guión. Dios bendiga al supervisor de guiones, ¿sabes?

Esta entrevista ha sido ligeramente editada y condensada.

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