Por qué la temporada con temática de mierda de American Vandal hizo llorar a la estrella Tyler Alvarez

Cortesía de Leslie Alejandro

Por diseño, casi todo lo relacionado con la segunda temporada de la premiada Peabody de Netflix Vándalo americano es diferente del primero, con solo unas pocas excepciones. Detrás de escena, creadores Dan Perrault y Tony Yacenda todavía están usando el humor juvenil para empaquetar sutilmente comentarios mordaces sobre el género del crimen real y la forma en que vivimos bajo la mirada implacable de las redes sociales. Y frente a la cámara, solo quedan dos caras para anclar al público en un mar de adolescentes nuevos y adultos que no logran entenderlos: Griffin Gluck como el intrépido detective adolescente Sam Ecklund y Tyler Alvarez como su co-documentalista y Vándalo americano narrador Peter Maldonado. Como incluso el aspecto del programa cambió en la temporada 2, es la voz de Álvarez el que sigue siendo el aspecto más identificable de la serie de Netflix. Esa voz reconocible al instante se unió Feria de la vanidad 's Sigue vigilando podcast para discutir la sorprendentemente conmovedora segunda temporada del programa.

El de Álvarez no siempre es el trabajo más digno. Esta temporada vio a su personaje, Peter, agachado en un callejón excavando entre un montón de heces en busca de pistas. Pero para Álvarez, de 20 años, Vándalo americano es un trabajo de ensueño: ser tan joven y estar en un programa como este. Lo sé, un programa sobre pollas y mierdas, ¿verdad? Y estoy diciendo lo humillante que es estar en eso. Pero es verdad. Aún así, sin perder de vista la tontería que hizo que el programa fuera un éxito en primer lugar, Vándalo americano aumentó significativamente sus ambiciones este año, comenzando con las imágenes.

Productor ejecutivo Dan Lagana le da crédito a Yacenda, quien ha dirigido todos los episodios de Vandal —Con reinventar por completo el estilo visual del programa entre las temporadas 1 y 2. Yacenda quería incluir recreaciones cinematográficas intrincadas al estilo de Errol Morris documentales. Eso significa que muchos de Vandal Las escenas de la temporada 2 tuvieron que ensamblarse dos o incluso tres veces con Yacenda primero filmando una versión realista y luego, alterando la luz y trayendo algo llamado hazer para crear condiciones nebulosas, filmando todo de nuevo para entregar a Peter y Sam en negro y -Recreaciones en blanco. (A veces, el mismo escenario recibía un tercer tratamiento cuando Peter y Sam exploraban las escenas de varios crímenes con sus propias cámaras de mano). A veces teníamos tres o cuatro equipos corriendo al mismo tiempo, dice Yacenda sobre el ocupado escenario.

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Esta imitación intencional de un tipo diferente de docuseries en la temporada 2 significó que los ritmos de la narración se desarrollaran a un ritmo diferente. Los espectadores pueden notar más suspenso y revelaciones impactantes que cierran cada episodio de la temporada. Eso, dice Lagana, fue Vándalo americano El intento de parecerse menos al podcast De serie y mas como El hechizo o Hacer un asesino: No conoces toda la historia, explica Lagana. Conservan mucha información hasta episodios posteriores y la presentan como puntos de inflexión para la audiencia, para tenerlos constantemente alerta.

Para mantenerse al día con el nuevo estilo del programa, Álvarez dice que mantuvo los documentales entre temporadas para ir más allá de su convincente impresión de Sarah Koenig. Pero el De serie anfitrión todavía ocupa un lugar especial en el corazón de todos los Vándalo americano tipo. Lagan, Yacenda y Perrault hicieron una pausa para alabarla. ¡Dios mío, la amo! Grita Álvarez.

La segunda temporada de Vandal también desafió al público al intercambiar al adorable hermano Dylan Maxwell ( Jimmy Tatro ) para el paria Kevin McClain ( Travis Tope ). La víctima desde hace mucho tiempo de acoso escolar que usa gorra plana, bebe té y es la principal sospechosa de la temporada en el caso de vandalismo generalizado relacionado con las heces. Lagana dice que el objetivo al crear a Kevin era encontrar un sujeto que fuera extremadamente alienante y obligar al público a preocuparse por él de todos modos.

Por su parte, Álvarez dice que puede identificarse con Kevin. Como alguien que trasladó vecindarios en la escuela secundaria a una sección más próspera de Nueva York, el propio Álvarez fue objeto de acoso escolar. Pero el joven actor dice que piensa en la historia de Kevin, Vandal capturó precisamente cómo se manifiesta el acoso escolar ahora. Ya no te meterán en un casillero, señala. El antagonismo en estos días es mucho más insidioso y generalizado gracias a las redes sociales y la muerte por mil recortes digitales.

Y aqui es donde Vandal columpios más duro para las vallas. El programa siempre ha ofrecido comentarios sobre el estado del adolescente estadounidense moderno y el papel que juegan nuestras vidas digitales en darle forma. Pero la temporada 2 termina con Peter haciendo el comentario más duro del programa hasta el momento. En una voz en off que no enteramente condenan las redes sociales, Maldonado, no obstante, lo toma en cuenta:

Somos la primera generación que llega a vivir dos veces. Nuestras existencias son simultáneamente experimentadas y curadas: presentadas, empaquetadas, pulidas, para nuestra propia protección. Todos creamos versiones de nosotros mismos. Aparecer como curadores de nuestras propias historias. Parecer estar en el asiento del conductor de nuestras propias vidas.

El verdadero antagonista de la temporada, Grayson Wentz ( Jeremy Culhane ) pesa al decir: Somos la peor generación. Todos estamos llenos de mierda. Eres jodidamente falso. Eres jodidamente plástico.

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Pero aquí Maldonado presenta la otra cara de la moneda:

Fingir no nos convierte en plásticos. La imaginación es lo que nos hace humanos. Nos permite descubrir qué versión de nosotros mismos encaja mejor. No somos la generación, solo somos los más expuestos. Vivimos en un estado constante de retroalimentación y juicio. Entonces, tal vez las máscaras sean una herramienta para sobrevivir al tiempo. Quizás proporcionen una fina capa de protección. Un lugar para crecer, descubrir y reinventar. Lo importante es tener personas que te conozcan sin la máscara y ser feliz con quien eres, debajo de ella.

El trío de hombres adultos que son en gran parte responsables de crear Vándalo americano no crecer bajo el resplandor de las redes sociales. Diré que es un tema de conversación común entre las personas de mi edad, dice Lagana. Siempre escuchas algo como, 'Oh, estoy tan contento de que no tuviéramos redes sociales en el día para documentar esos años de mi vida'.

Pero para Álvarez, este tema llegó aún más cerca de casa. Me atraganté en un momento al hacer ese discurso, dice disfrutando de la oportunidad de ser un recipiente para un mensaje tan importante para esta generación. Realmente espero que ese mensaje se quede con la gente porque realmente se quedó conmigo. Todos lo hacemos. Intenta encubrir Instagram y muestra a las personas lo que quieren ver. Ser vulnerable da miedo. Simplemente lo es, porque entonces es posible que no le gustes a la gente. Pero si la continua y resplandeciente recepción de Vandal Es un indicio, la verdad es que todos somos agradables aunque, a veces, estemos llenos de mierda.