Thor: Ragnarok: cómo Marvel conjuró un nuevo villano increíble

Cortesía de Walt Disney Pictures / Marvel Studios.

Mucho antes de que las cámaras comenzaran a rodar Thor: Ragnarok, los artistas conceptuales de Marvel Studios se reunieron para hacer lo que siempre han hecho: algo que Walt Disney llamó plussing. Es básicamente una serie de sesiones de lluvia de ideas en las que se elaboran decenas de posibles diseños. El pensamiento detrás de esto es que no hay una respuesta correcta, dice Jake Morrison, un veterinario de Marvel que supervisa los efectos visuales en los tres Thor Película (s. Y cualquier concepto que pueda [mejorar], debe hacerlo.



Durante el proceso de plussing, incluso un personaje como Chris Hemsworth Thor, quien tronó durante cuatro películas antes de Ragnarok, obtiene ajustes de diseño. Pero cuando se trata de un personaje nuevo como De Cate Blanchett Hela, la diosa de la muerte y la primera villana femenina de este universo cinematográfico, el número de diseños alternativos se eleva literalmente a cientos.



Nunca hay un momento en el que todo el mundo esté parado allí, dándose una palmada en la espalda y diciendo: '¡Vaya, hicimos algo increíble!', Explica Morrison. Todo el mundo siempre dice: '¿Cómo podemos mejorarlo?'. ¿Cuál es una mejor versión de esto? ”Entonces, lo que eso significa es que el cielo es el límite, especialmente cuando tienes un personaje [con] un componente mágico.

Los feeds de las redes sociales de los artistas conceptuales de Marvel Andy Park y Ryan Meinerding están plagados de diseños de personajes que no llegaron a la pantalla grande. (Sabías que Mantis en Guardianes de la Galaxia Vol. 2 solía ser amarillo y más parecido a un insecto ? O que Vision en Avengers: Age of Ultron fue una vez El chico dorado literal de Marvel ?) Muy pronto, probablemente también mostrarán versiones rechazadas de Hela, una vez que Marvel les dé el visto bueno. para lanzar estos diseños alternativos.



Morrison, que suele subir a bordo de una película de Marvel desde la preproducción, describe el proceso de diseño de Hela como una loca lucha libre para todos. ¿Por qué? Culpe (o dé crédito) al guión: tiene que ser apuñalada en el traje, y luego el traje se cura a su alrededor. Hay un momento en el que su capa absorbe las balas. . . Hubo momentos en los que realmente teníamos las astas, su apodo cariñoso para el casco de batalla de Hela, convertidas en escudos de máscara facial y cosas así, casi como atuendos al estilo samurái.

El equipo se inspiró inicialmente en las imágenes de los cómics de Jack Kirby, lo que Morrison describe como el crepitar de un rayo de Kirby que ilumina un cielo asgardiano oscurecido. Pero con Taika Waititi a bordo Ragnarok, el director quería llevar la película en otra dirección: más Flash Gordon 2 que Thor 3. De hecho, Taika nos llevó a todos los jefes de departamento a una sala de proyección, nos sentó a todos y nos hizo mirar Flash Gordon en un momento, dice Morrison. Afortunadamente, Kirby también incursionó en historias de ciencia ficción como Aventuras asombrosas y Mundo de la fantasía —Por lo que el equipo también recurrió a ellos en busca de inspiración.

Hela también viene con algo de equipaje en forma de su propio lobo terrible. En la mitología nórdica, el fin de los días que es Ragnarok involucra a un lobo gigante llamado Fenrir devorando el sol. Eso no sucede en la interpretación de Marvel del concepto, pero nuestro villano tiene a Fenris, una bestia negra de 35 pies de altura con brillantes ojos verdes.



Habiendo terminado Hombre Hormiga Durante dos años, puedo decirles que la escala es uno de los mayores desafíos en cualquier tipo de narración, dice Morrison. Es una cuestión de perspectiva: una película no puede simplemente hacer estallar a un lobo de tamaño estándar porque se vería falso, en gran parte debido a la cantidad de pelo de un perro normal.

Entonces, lo que sucede es que tienes que mantener esta negación plausible donde vayas, 'Bueno, en realidad. . . El pelo de Fenris es quizás un poco más grueso que el de un perro normal ', dice. Y luego, de repente, terminas con, y voy a sacar números de la nada, si terminas con como 10 millones de pelos en un perro típico, de repente tendrás como 200 millones de pelos en este perro, porque no puedes simplemente agrandar los pelos.

Cortesía de Andy Park / Marvel Studios.

La primera imagen que se publicará Ragnarok fue el arte conceptual de Hela, con las astas extendidas y de pie de espaldas al espectador mientras se prepara para desatar el infierno sobre los soldados de Asgard. Esto se convirtió en un fotograma clave para Marvel, una especie de punto de referencia que el equipo de producción utilizó como guía para el resto de la secuencia.

Empiezas con esa obra de arte y luego, literalmente, comenzamos a hacer una coreografía con nuestro departamento de especialistas, dice Morrison. La pregunta más importante que tuvieron que responder: ¿cómo pelea Hela? ¿Es más un wushu ¿estilo? Se preguntó Morrison. ¿Ella gira? Sabemos que tiene que tirar estas hojas una tras otra, así que tal vez sea más como wushu, pero en lugar de sostener los cuchillos, estás tirando los cuchillos. Estas preguntas ayudan a formar la base del lenguaje de movimiento único del personaje, dice, del que el equipo de especialistas puede alimentarse.

Para esta película, Marvel desarrolló lo que Morrison llama los marcadores de captura de movimiento activos más pequeños que se han creado hasta ahora. En lugar de usar el traje gris estándar de captura de movimiento, la tripulación colocó esos marcadores alrededor del traje Hela de Blanchett. La ganadora del Oscar y su doble de acción, Zoe Bell, luego fueron filmadas interpretando la mayoría de las secuencias, y sus movimientos influyeron en el C.G.I. hechicería que vendría en postproducción.

Su invasión de Asgard fue una secuencia particularmente complicada que pasó por tres reconstrucciones fundamentales. En un momento, fue un disparo continuo. No bromeo, recuerda Morrison. Recorrimos un largo camino por el camino con eso. . . y en realidad era una cámara giratoria mientras rastreaba y mataba a todos. Al final, sin embargo, reeditaron por completo la secuencia porque la encontraron más percusiva rota.

¿Otro desafío? La escena en la que el lobo Fenris lucha contra un héroe en una cascada, que fue particularmente difícil para el V.F.X. artistas: no solo tenían que animar millones de mechones de cabello, sino que cada uno necesitaba verse convincentemente húmedo. No es de extrañar que Morrison calificara la escena como absolutamente agitada. Al final, todo su trabajo vuelve a la idea del plussing: no hay vaca sagrada, eso es seguro, dice.

Thor: Ragnarok ahora se está proyectando en los cines.