Stan Lee, cerebro de Marvel Comics, muere a los 95 años
De United News / Popperfoto / Getty Images.
Stan Lee, el cerebro del cómic que ayudó a crear algunos de los personajes más populares y perdurables de la cultura pop, incluidos Spider-Man, los Cuatro Fantásticos, el Increíble Hulk, Thor, los X-Men y más, murió a la edad de 95, TMZ informó Lunes. El fundador de Marvel había sufrido problemas de salud durante el último año, incluida una neumonía; de acuerdo a El reportero de Hollywood , murió en Centro médico Cedars-Sinai in Los Angeles.
Lee aspiraba a ser novelista, dramaturgo, guionista, cineasta. Terminó creando algo mucho más grande, junto con Jack Kirby y Steve Ditko : el Universo Marvel. Pero la creación más grandiosa y más compleja de Lee fue Stan Lee, el vendedor consumado, alguien que sabía cómo tentar a los lectores para que compraran más historias, un hombre con un espíritu incontenible e incansable tan entrañable como los hilos que contaba. Su enorme ambición y su don para el espectáculo lo ayudarían a sobrevivir al colapso de una industria y marcar el comienzo de su renacimiento; conduciría a asociaciones creativas tremendamente exitosas y a la disolución de esas mismas amistades. Cambiaría el mundo.
Como muchas de las historias que contó, la de Stan Lee comenzó en la ciudad de Nueva York. Nacido como Stanley Martin Lieber el 28 de diciembre de 1922, hijo de Jack y Celia Lieber, Lee pasó sus primeros años de vida en Manhattan. Su padre, un cortador de ropa, a menudo luchaba por encontrar trabajo; la familia finalmente se instaló en el Bronx, donde Lee asistió a la escuela secundaria DeWitt Clinton.
fue debbie reynolds una buena madre
La vida temprana de Lee fue una ventana al showman en el que se convertiría, al menos, según Lee. En una edición de marzo de 1977 de la revista Marvel fan Foom, explicó su historia de origen: cómo ganaba dinero extra vendiendo suscripciones a periódicos a sus compañeros de clase, usando discursos halagadores que le enseñaron la importancia de la grandilocuencia.
Debo haber estado un poco loco, dijo Lee. Maldición escritor David Anthony Kraft. Una vez, dijo, vio una escalera en las oficinas de techos altos de una publicación escolar llamada Urraca. Así que trepé y escribí Stan Lee es Dios en el techo, que fue una de las primeras evidencias de mi abrumador complejo de inferioridad.
Es imposible saber si el joven Stanley Lieber realmente hizo esa broma, pero esa combinación única de caricias del ego aw-shucks la autodesprecio era una marca registrada de Stan Lee, una que dominó desde el principio.
El camino de Lee hacia la ubicuidad de la cultura pop fue largo, comenzando en 1940, cuando Celia Lieber envió a su hijo a conocer a su hermano, Robbie Solomon, en su oficina. Como periodista e historiador del cómic Sean Howe relata en su amplia historia, Marvel Comics: La historia no contada, Solomon era gerente de circulación de Timely Publications y encontró a su sobrino haciendo recados para sus empleados, es decir, el famoso dúo de escritores y artistas formado por Joe Simon y Jack Kirby. Stanley Lieber era solo un adolescente, pero en pocos meses, Simon expandiría el ajetreado trabajo administrativo del niño para incluir escribir historias sobre creaciones de Timely como Kirby y el Capitán América de Simon. Lieber lo hizo bajo el seudónimo que adoptó en la escuela secundaria, el que haría famoso: Stan Lee.
Pero primero, Estados Unidos entraría en la Segunda Guerra Mundial. Se reclutaron muchos empleados de Timely. Como escribió un romántico que idolatraba a los héroes que Shakespeare escribía y Errol Flynn interpretaba, así como el escriba ocasional de las aventuras patrióticas del Capitán América, Lee se alistó.
son blac chyna y rob casados
Lee se unió al Cuerpo de Señales en noviembre de 1942, estacionado en Carolina del Norte y transferido a Indiana. Cuando se corrió la voz de que era escritor, a Lee se le asignó la tarea de redactar materiales instructivos y carteles, y ocasionalmente, algunos Capitan America cómic. (Lee dijo Maldición escritor David Kraft que estuvo a punto de ser sometido a un consejo de guerra cuando irrumpió en la sala de correo para recuperar la correspondencia de los editores de Timely).
Después de que Lee regresó del servicio armado en 1945, se convirtió en editor de la floreciente línea de cómics de Timely Publications con héroes patrióticos y animales antropomórficos. En 1947, Lee conoció a Joan Boocock, una modelo británica de sombreros, que llevaba un año en una relación infeliz. Un juez en Reno, Nevada, le concedió el divorcio. Boocock y Lee se casaron el 5 de diciembre de 1947. Stan y Joan Lee permanecerían felizmente casados durante 69 años, hasta que ella muerte a los 93 el 6 de julio de 2017. Les sobreviven su hija, Joan Celia.
El trabajo por el que Lee es más famoso no llegaría hasta que su fortuna y su industria se derrumbaran. Tendencias cambiantes, reducción de personal corporativo y una ola de escrutinio gracias al superventas alarmista y anti-cómics de Fredric Wertham Seducción de los inocentes Casi derrocó a Timely, dejando a Lee como uno de sus últimos empleados. Pero esa mala suerte también devolvió a Lee a la órbita de uno de sus antiguos jefes, Jack Kirby, un artista prolífico, talentoso y probado que necesitaba trabajo. Según Howe, el dúo pronto recibiría una solicitud del editor de Timely Martin Goodman: DC Comics, su principal competidor, estaba teniendo un gran éxito con un equipo de superhéroes llamado La Liga de la Justicia de América. ¿Podría Lee hacerles uno mejor?
En relatos posteriores, cada hombre destacaría su propia importancia en lo que sucedió a continuación. Pero de cualquier manera, el cómic que llevaba ambos nombres no solo superó a la Liga de la Justicia: cambió los cómics de superhéroes. Publicado en el verano de 1961, Cuatro Fantásticos El número uno llegó a los quioscos con el nuevo nombre de Timely, Marvel Comics, y cambió por completo las expectativas de lo que podría ser un cómic de superhéroes.
Lee y Kirby habían creado superhéroes contemporáneos nacidos de la paranoia de la Guerra Fría, el miedo a la bomba atómica y la angustia existencial que daría lugar a la contracultura juvenil de los sesenta. Los cuatro Fantásticos presentó al científico Reed Richards, a los hermanos Johnny y Susan Storm, y al piloto Ben Grimm en un cómic que dejó a los lectores conmocionados. Hizo una crónica de los pequeños desacuerdos del equipo, el desastre provocado por la radiación y la transformación macabra. Antes Cuatro Fantásticos # 1, los cómics de superhéroes eran estoicos y sencillos, y el mundo viviente y respirable de Marvel los hacía parecer francamente rígidos en comparación. No había vuelta atra's.
Después de los Cuatro Fantásticos vinieron otros: el Increíble Hulk, el Poderoso Thor, los X-Men. El Universo Marvel comenzó a tomar forma, en gran parte como resultado del Big Bang creativo que fue la colaboración de Lee y Kirby. Steve Ditko, un talento solitario y completamente único, también comenzó a trabajar para Lee, co-creando Spider-Man con Lee y ofreciéndole Doctor Strange. Los personajes que, décadas después, poblarían las pantallas de cine de todo el mundo comenzaron a aparecer en los quioscos de Estados Unidos, producto de un frenesí creativo que la industria del cómic no había visto antes ni desde entonces.
A medida que Marvel crecía, la fortuna de Stan Lee crecía con ella, y sus relaciones con sus colaboradores comenzaron a deteriorarse lentamente, especialmente con Kirby y Ditko, los co-creadores de los héroes más grandes de Marvel. A lo largo de los años, los relatos de quién creó qué y cuánto trabajo realmente hizo Lee han variado, lo que cuestiona el legado de Lee, una nube oscura que se cerniría sobre su carrera por el resto de su vida. Lo que sigue siendo constante, sin embargo, es la reputación de Lee como vendedor, el defensor más feroz de los cómics y el vendedor ambulante más afable, siempre vendiendo productos de Marvel en los campus universitarios y en entrevistas. Sin el impulso incansable de Lee y su perseverancia inquebrantable, es difícil imaginar que Marvel hubiera crecido más allá de sus orígenes de cuatro colores.
nombres de famosos que son satanistas
Era un papel que disfrutaba y, a partir de la década de los 70, se convirtió en su enfoque principal, no solo en defender al medio como el hombre más famoso de los cómics, sino en intentar que los personajes de su empresa aparecieran en las pantallas de cine y televisión. Finalmente, Stan y Joan Lee se mudarían de Manhattan a Los Ángeles. Mientras Marvel Comics atravesaba períodos de auge y caída, la presencia de Lee seguía siendo inseparable de la marca Marvel. Si bien los héroes de Marvel aparecerían en numerosos dibujos animados, y en las décadas siguientes se hicieron varios intentos de películas y series de acción en vivo, pocas de las propuestas de Lee a Hollywood dieron como resultado un éxito real. Es cierto que Marvel dominaría la taquilla algún día, pero Lee no llegaría a negociar el trato que lo hizo posible.
La reorganización y adquisición de la empresa que ayudó a construir puso a cargo a un nuevo liderazgo. Lee eventualmente demandaría a la compañía por las ganancias de la película que afirmó que se le debía por su contrato de 1998, y en 2005, un se llegó a un acuerdo , poniendo fin finalmente a la relación de Stan Lee con el editor al que una vez bautizó como la Casa de las Ideas.
La vida de Stan Lee ha sido narrada obsesivamente por fanáticos, críticos, historiadores y periodistas, lo cual es apropiado; El trabajo de Lee dio lugar a una generación de obsesivos. Pero sus hazañas después de dejar Marvel fueron considerablemente menos ilustres, incluso trágicas. Después de su demanda, Lee fundó una empresa, Stan Lee Media, durante la burbuja de las punto com, solo para ser aprovechado por su socio comercial, delincuente convicto y delincuente de cuello blanco. Peter Paul .
Lee rompió los lazos con la empresa que llevaba su nombre y comenzó una nueva empresa, ¡POW! Entertainment (abreviatura de Purveyors of Wonder!), Donde Lee presentaba conceptos elevados que eventualmente se convirtieron en programas de televisión, películas y juegos para dispositivos móviles. Ninguno tendría nada que ver con el éxito de su trabajo en Marvel, a pesar de sus incansables esfuerzos por promover todo lo que lleva su nombre, hasta bien entrado los noventa. Aunque nunca cesó en sus esfuerzos por crear algo nuevo, su obra más famosa del siglo XXI todavía estaría conectada a Marvel: Lee cameo en casi todas las películas protagonizada por un personaje de Marvel.
lo que le paso a la mama en kevin puede esperar
Al final de su vida, y quizás provocado por su incapacidad para replicar éxitos pasados, Lee comenzó a reflexionar públicamente sobre su tiempo en la industria y los acuerdos de trabajo por contrato en los que él y colaboradores como Kirby y Ditko trabajaron, lo que le permite a Marvel cosechar. miles de millones de dólares a perpetuidad, gracias a contratos que no daban derecho a los creadores ni a derechos de autor ni a la propiedad. Debería haber sido más codicioso, lea el titular de una entrevista de 2016 que hizo con El reportero de Hollywood .
En 2005, Jeff McLaughlin, profesor de filosofía en la Universidad Thompson Rivers en Columbia Británica y editor del libro Stan Lee: Conversaciones, le preguntó a Lee si había una pregunta que se haría a sí mismo entre las miles que había recibido en su vida, una pregunta que hubiera deseado que alguien hubiera pensado en hacerle.
No lo haría, dijo Lee, tan autocrítico como siempre. No hay nada que realmente quiera que nadie sepa sobre mí en particular.
Después de su demostración de humildad, se rió.