The One Thing Game of Thrones, Westworld y The Crown tienen en común

De izquierda a derecha, cortesía de Netflix, HBO, Starz, HBO.

¿Cómo establece el tono para el mundo en expansión de Game of Thrones en poco menos de 120 segundos? Pedir Muro de Angus. Durante los últimos seis años, el diseñador, que creó la sorprendente secuencia del título principal del drama de HBO, ha estado ideando nuevos fragmentos de animación de apertura para Tronos para coincidir con la progresión de la trama del drama. Los espectadores saben en los primeros dos minutos de un episodio si se dirigen a Winterfell, King's Landing o más allá del Muro, donde la noche es verdaderamente oscura y llena de terrores. Este año, la trama del programa ha llevado a los fanáticos a lugares nuevos y ausentes durante mucho tiempo, como Dragonstone, Oldtown (donde Sam estudia para ser maestre) y Eastwatch-by-the-Sea, lo que significa que la secuencia en sí también ha tenido que evolucionar.

Parte de nuestro lanzamiento inicial fue crear viajes únicos a través del mapa para cada episodio que los requiriera, explica Wall. Entonces, cada temporada, cuando se agrega una nueva ubicación a la historia, obtenemos el arte conceptual inicial de la producción y luego nos ponemos a trabajar.

Wall es demasiado humilde para admitir que su propio trabajo en Game of Thrones puso a su empresa, la firma de diseño Elastic, en el mapa, pero lo ha hecho. El boca a boca se extendió desde que ganó un Emmy por el diseño sobresaliente del título principal en 2011, y ahora estas secuencias se han convertido en una parte crucial del D.N.A. de Elastic. Además del trabajo publicitario, como producir el teaser de la Comic-Con Para el la costa del Pacífico secuela y estos videos virales por Batman contra Superman El equipo de Wall ha diseñado colectivamente títulos principales para Westworld, dioses americanos, verdadero detective, director nocturno, y La corona Y eso es simplemente un resumen a nivel superficial del prestigioso y extenso currículum de Elastic.

historia de amor de kurt cobain y courtney

Game of Thrones todavía se hace más referencia que cualquier cosa que sea más reciente, incluso como, Westworld o Verdadero detective, Salón Jennifer Sofio, El director gerente de Elastic, señala. Fue una pieza de entretenimiento increíblemente icónica. Creo que revitalizó la categoría del título principal de los Emmy y todo lo demás.

Plantada en la esquina de Broadway y Cloverfield Boulevard en Santa Mónica, la sede de Elastic está salpicada de tonos prismáticos y grafitis llamativos, ofreciendo un toque de color al vecindario que de otro modo sería silencioso, justo cuando la firma de diseño anima la pequeña pantalla en todo, desde HBO. Los restos y El Papa Joven a Netflix Daredevil y Puño de hierro.

Al hablar con los creadores de Elastic, queda claro que no se consideran encasillados como diseñadores gráficos o animadores glorificados de anuncios. En cambio, se consideran cineastas. No necesariamente ingresas a este negocio para hacer comerciales, per se, o hacer gráficos para un programa, señala Wall. Te metes porque te gusta el cine o te gusta la televisión, y ser parte de eso es muy emocionante.

Wall no asistió a la escuela de cine, pero describe su trabajo al frente de la cámara acorazada de videos en Propaganda Films a finales de los 80 como su equivalente. La productora fue cofundada por el director David Fincher —Quien trabajaría con Wall en Se7en y La chica con el tatuaje de dragon —Y llegó a producir una amplia gama de videos musicales en los noventa. Cuando Propaganda también comenzó a trabajar en comerciales, Wall notó cómo a las agencias de publicidad les gustaba participar en cada paso del camino, desde la concepción inicial hasta el rodaje y la publicación, y cómo los editores habían comenzado a formar sus propias empresas para satisfacer estas crecientes demandas.

Dicen que las personas crean empresas por una de dos razones: una es que tienen una gran idea o dos que necesitan un lugar para trabajar. Y definitivamente fui el último, explica Wall. Así, Rock Paper Scissors, inicialmente constituida como una empresa de edición, nace en 1992, de Wall y productora Linda Carlson, su futura esposa. Para 1997, también habían formado una rama dedicada a los efectos visuales. Elastic se lanzó en 2008, por la necesidad de crear un pequeño estudio, es decir. una versión digital de lo que solían ser los viejos estudios en los años 50 y 60, dice Wall, algo que podría integrar los distintos procesos involucrados en la postproducción.

El gran momento de la bombilla de Wall llegó cuando la empresa estaba abordando el problema de Fincher Se7en, los primeros títulos principales en los que Wall había trabajado. La secuencia aguda e inquietante llamó la atención de Carolyn Strauss, el exjefe de entretenimiento con guión de HBO, quien le pidió a Wall que presentara los conceptos del título principal para Carnivàle. Con la secuencia resultante, llevó esa escala de pantalla grande a la pantalla chica y ganó su primer Emmy en el proceso.

Su fructífera relación con HBO continuó cuando Wall recibió dos nominaciones al Emmy más por sus títulos principales en Roma y Gran amor. Cuándo Patrick Clair subió a bordo de Elastic, continuó este impulso con su sorprendente Verdadero detective apertura. Hoy en día, los corredores de espectáculos comúnmente solicitarán un director de Elastic por su nombre para presentar ideas para la secuencia de títulos, lo que le ha permitido a la empresa expandir su trabajo tanto en cable premium como en transmisión.

Clair cree que una buena secuencia de títulos se reduce a la narración. Fusionó armas de guerra con artefactos de lujo para AMC El director nocturno. Yuxtapuso la Estatua de la Libertad con la simbología nazi de Amazon * The Man in the High Castle. Para Starz's Dioses Americanos, que le valió a Clair una de sus tres nominaciones al Emmy este año, comenzó con una imagen única y provocativa: la crucifixión de un astronauta.

Crecí en un hogar católico y crecí rodeado de crucifijos, dice. Los crucifijos invadieron la iglesia y la escuela, y de alguna manera eran una especie de símbolo mórbido de un hombre que estaba siendo condenado a muerte. De otra manera, era solo un ícono cultural muy poderoso pero muy común. Bryan Fuller y Michael Green, los visionarios retorcidos detrás del Neil Gaiman -basada en la serie, le dijo a Clair que empujara más el concepto, lo que lo llevó a construir un tótem grande, maravilloso, extraño, de mal gusto, aterrador y gótico que jugaba con imágenes poderosas.

Lo que realmente me obsesiona es combinar diseño y narración, dice Clair. Creo que el diseño gráfico y la animación son un mundo, y luego el cine es otro mundo. Así que me acerqué mucho al mundo de las escuelas de cine con ganas de hacer cine, pero también fascinado por el diseño.

Ha habido eras doradas anteriores de títulos principales, particularmente en los años 50 y 60; Wall señala especialmente a los artistas Saul Bass ( Psicosis, Norte por Noroeste, Vértigo ) y Pablo Ferro ( Dr. Strangelove, El asunto de Thomas Crown, La familia Addams ). Está esperando que esta era actual se agote, pero la tendencia de títulos cada vez más elaborados no muestra signos de desaceleración. Con cada temporada de Historia de horror americana, FX convierte la revelación de los principales títulos en un asunto de redes sociales. Muestra como Pelea, poder, y Cosas extrañas han empujado estas secuencias en direcciones nuevas y emocionantes. Las secuencias de apertura elaboradas se han convertido en una tarjeta de presentación vital para los dramas de prestigio, a diferencia de los programas de la red que cuentan con tarjetas de título más simples.

Es una decisión muy deliberada en estos días cuando un gran drama decide que quieren tomarse el tiempo e invertir en el tipo de creatividad al elegir tener una secuencia de título, y creo que eso significa que si están en ese momento, no lo hacen. Quiero llamarlo, reflexiona Clair. Quieren que hagamos lo mejor y más grande que se nos pueda ocurrir, y quieren que sea único.

Wall atribuye este último auge en parte a los avances tecnológicos. Señala que la transición de 100 por ciento analógico a 100 por ciento digital permite a Elastic hacer en una computadora portátil lo que necesitábamos hacer en todo un edificio hace 15, incluso 10 años. Clair agrega que gracias al advenimiento de Internet, nuestra cultura se está volviendo cada vez más visual. Crea esta cultura visual realmente sofisticada y omnipresente en la que las audiencias esperan que todo tenga este tipo de presencia ligeramente abstracta e impulsada por el diseño.

La alta demanda de títulos principales ciertamente mantiene las luces encendidas en Elastic, pero el enfoque en la narración está en la estructura del grupo más grande de Rock Paper Scissors. Además de proyectos como anuncios de efectos visuales pesados ​​para Jack Daniels y Muy lejos, hay creadores como director Andy Hall, que fue el mago de la animación no reconocido detrás de una serie de videos que relatan J.K. Rowling historia de la magia en América para ella Harry Potter Sitio web, Pottermore. Muy parecido David Yates con Bestias fantásticas y dónde encontrarlas y Alfonso Cuarón con Prisionero de Azkaban, fue capaz de formar su propio vocabulario visual que llegó a definir estas viñetas, a pesar de que en última instancia eran solo breves promociones cinematográficas para la escritura de Rowling.

Los breves tiempos de ejecución significaron que muchos de sus conceptos de diseño se dejaron en el piso de la sala de montaje. La segunda película, que trataba sobre [la escuela de magia estadounidense] Ilvermorny, al principio íbamos a hacer eso como una película completa de cuatro minutos y medio, cinco minutos, dice. Cambió porque Jo [Rowling], obviamente, en última instancia, quería que la gente leyera el material.

Ahora que The Rock Paper Scissors se ha expandido a Nueva York —su segunda sede se inauguró en 2010— Elastic continúa explorando nuevas vías e impulsando lo que puede ser una secuencia de título principal.

Mira, por ejemplo, en Netflix Los defensores que llegó al servicio de streaming el viernes pasado. La animación de apertura del programa evoca el trabajo de Clair en Verdadero detective ; retrata a los superhéroes Matt Murdock, Jessica Jones, Luke Cage y Danny Rand, todos recreados a partir de piezas de la ciudad de Nueva York. En solo 69 segundos, la secuencia llega al corazón de una historia sobre cuatro héroes dispares de lugares culturalmente únicos de la Gran Manzana, obligados a unirse para salvar su hogar. Es hermoso, complejo y muy elástico.

¿De dónde vino la idea? Clair no puede decir: 'Nunca me autorizan a hablar sobre este tipo de cosas', se ríe. Dejando a un lado los múltiples premios Emmy, incluso los abridores más poderosos de la industria no están por encima de esos molestos acuerdos de confidencialidad de Marvel.