Marc Maron es genial en GLOW, y tal vez eso sea un problema

Erica Parise / Netflix

Esta pieza contiene detalles de la trama de toda la segunda temporada de Netflix. RESPLANDOR.

En el estreno de la segunda temporada de RESPLANDOR, que llegó a Netflix el 29 de junio, Ruth Wilder ( Alison brie ) sorprende a su jefe, cineasta frustrado y director de espectáculos de lucha libre Sam Sylvia ( Marc Maron ), con una pequeña promoción que filmó en un centro comercial local durante una tarde libre. A los luchadores reunidos les encanta, al igual que el representante de la red Glen ( Andrew Friedman ). Pero Sam no lo hace. Grita a sus empleadas, que son todas mujeres jóvenes: ¿Quién está confundido acerca de quién es el director? ¿En serio? ¿Nadie está confundido? Porque estoy jodidamente confundido. Cuando Ruth intenta proteger a los demás de su responsabilidad, él dirige su ira hacia ella. ¿Estás haciendo algo en mi trabajo, Ruth? . . . Cariño, no necesito tu ayuda. Necesito que seas una puta actriz. . . No eres director solo porque llevas una maldita cámara al centro comercial '.

Cuando Reggie ( Marianna Salka ) interrumpe para defender el trabajo de Ruth, y señala esa vez en el final de la temporada 1 cuando Ruth cubrió a Sam, él la despide de inmediato, inexplicablemente. Ruth lo sigue a su oficina e intenta disuadirlo de la decisión. Tenía ideas, dice a la defensiva. Bien, ponlos en tu diario, responde. Todos son reemplazables. Incluso tú, Ruth.



A lo largo de todo esto, Maron es fantástico en el papel de Sam. Su personaje es un líder creativo frustrante y frustrado, bien intencionado pero constantemente enojado, obsesionado con su propia narrativa de fracaso. La actuación de Maron es magnética; es como si cada escena se inclinara hacia sus aviadores apropiados para su época y su Burt Reynolds Bigote.

De hecho, es tan bueno como el líder creativo exigente y explotador del programa dentro de un programa que podría ser RESPLANDOR Protagonista sigiloso, lo cual es un problema, porque RESPLANDOR, creado por showrunners Liz Flahive y Carly Mensch y producido ejecutivo por Jenji Kohan, se supone que es una comedia colectiva sobre un grupo diverso de mujeres. Brie usa con frecuencia la palabra empoderamiento para describir el espectáculo y su espíritu; recientemente, ella llamó RESPLANDOR a oasis feminista . En la temporada 1, fue: Ruth, una protagonista que se convirtió en heel (jerga de lucha libre para villana), era un tipo inesperado de personaje femenino, una heroína desagradable que descubría sus talentos ya sí misma a través de un medio atlético y musculoso. La premisa del programa ofreció a sus personajes una combinación de valentía y brillo como un medio para liberarse de la prisión de la historia opresiva, una hazaña catártica y rara, aún así, para las mujeres en la televisión.

Sin embargo, en su segunda temporada, el programa nunca parece saber de quién se trata. Apenas hay un complot para encontrar; La lucha libre ya no está en primer plano, y la lucha que vemos carece de las acrobacias convincentes o la fealdad deslumbrante del género. Ese cuadro de mujeres diversas también es en su mayoría relegado a un segundo plano. Ellen Wong y Britney joven tener poco tiempo frente a la pantalla; Sunita Mani y Sydelle Noel tienen más material, pero sus historias aún se sienten marginales. Y rara vez, si es que alguna vez, interactúan con los artistas principales. (Que todas estas actrices interpreten personajes cuyas personas de lucha libre son estereotipos racistas no ayuda al efecto general). En cambio, el programa termina centrándose en historias más fáciles: material sobre el multimillonario blanco Bash Howard ( Chris Lowell ), por ejemplo, y la evolución de la relación de Sam con su hija Justine ( Britt Baron ). La trama familiar es una oportunidad para que Maron interprete a Sam como un padre áspero, brusco y de buen corazón con un estilo de crianza poco convencional pero perspicaz. Tanto la historia de Bash como la de Sam están bien, pero ocupan un espacio precioso y no tienen nada que ver con la lucha libre o las mujeres.

Quizás este cambio no le molestaría tanto si Sam no fuera un imbécil tan impenitente, específicamente hacia las mujeres. Después de derrotar a Ruth en el estreno, Sam pasa los siguientes episodios castigándola, alternando entre negarse a darle tiempo aire y darle los peores lugares en el programa, y ​​finalmente hacer lo que puede para sabotear su coqueteo con el nuevo camarógrafo, Russell. ( Víctor Quinaz ). Cinco episodios después, se disculpa, después de que Ruth asista a la proyección de una de sus películas olvidadas, una acción que esencialmente refuerza su superioridad como director.

Ella se sienta unas filas detrás de él, envuelta en sonrisas de disculpa. Él desdeña su manejo cuidadoso de sus sentimientos, llamándolo espeluznante. Eventualmente se disculpa, si se puede llamar a esto una disculpa: no estoy enojado contigo. Soy un anciano inseguro. Me pongo a la defensiva. Demándame. Tres episodios después de eso, Sam intenta besar a Ruth.

El programa no tiene problemas para presentar a Ruth como el saco de boxeo creativo para las rabietas de Sam en el set, el tema de interminables humillaciones sobre su apariencia y personalidad. Ruth y Sam parecen estar involucrados en una dinámica abusiva, pero RESPLANDOR no parece saberlo o no le importa. Lo peor de todo, en su segunda temporada, el programa cambia la dignidad de Ruth por la interioridad de Sam; al final, nuestra supuesta protagonista casi no tiene sustancia en su carácter, aparte de su constante y doloroso impulso a la materia. Brie pone todo su empeño en ese aspecto, pero no hay forma de enmascarar esa temporada 2 de RESPLANDOR se ha convertido en un espectáculo en el que Ruth Wilder espera a que Sam haga algo malo con ella, antes de recoger en silencio los pedazos.

En defensa del programa, aquí se cuenta una historia más sutil. El complejo de víctimas de Ruth es activado por Sam y Debbie ( Betty Gilpin ), su ex mejor amiga; está preparada para caer en una relación de la que se aprovechan. Si el programa intenta a propósito explorar cómo Ruth sigue cayendo en trampas de género, esa historia tiene valor, especialmente si su interpretación suave indica cuán insidiosos pueden ser estos complejos.

RESPLANDOR asiente con la cabeza hacia esta interpretación más obviamente en el quinto episodio, 'Los pervertidos también son personas', que bien podríamos llamar su episodio #MeToo. En él, Ruth toma una reunión de negocios, solo para ser atacada por un ejecutivo del estudio con la esperanza de divertirse coqueteando en su jacuzzi. Huye, aterrorizada, antes de darse cuenta de que esta experiencia refleja la dinámica de su industria de manera más amplia; el episodio termina con un momento sutil y profundo en el que Ruth, al inspeccionar a los fanáticos masculinos que se apiñan alrededor de sus compañeros de trabajo, se ve obligada a considerar una existencia basada en el teatro femenino para el consumo masculino.

Pero el viaje de Ruth está separado del de Sam, y lo desconcertante del episodio de acoso sexual es cómo un punto de la trama diseñado para criticar el patriarcado termina sirviendo principalmente para pintar a Sam como un buen tipo. Dos episodios más tarde, durante la proyección, justo después de la falta de disculpa de Sam, Ruth le cuenta a su jefe lo que le sucedió. Él emita más que ella: ¡Que se joda ese tipo! ¡Qué jodido imbécil! Al final de la temporada, Sam ha renacido como un caballero blanco benigno pero cascarrabias cuya afición por los clubes de striptease termina llevando al equipo a un concierto muy necesario en Las Vegas, y un buen padre que encuentra una nueva forma de entender. y comunicarse con su hija recién descubierta.

Pero mientras Sam se ofrece como el chico moral, el chico que nunca acosaría a un empleado, él ya posee acosó a sus empleados. Ha intentado besar a varias mujeres que trabajan para él; le ha negado el avance a Ruth por petulancia; ignora a Debbie como nada más que una cara bonita cuando intenta afirmar su papel de productora. El mismo Maron tiene admitió la complicidad de Sam to Deadline: ¿Puede este tipo ser un idiota? Si. ¿Era un tipo que posiblemente era culpable de transgredir en el camino del sillón de casting, o de mostrar favor a las mujeres profesionalmente por atención sexual? Probablemente. Creo que eso está establecido al principio. Este tipo no es un santo, pero también aparece para estas mujeres.

En cierto modo, la sugerencia de que Sam no es que El mal revela algo significativo sobre el alcance insidioso del patriarcado: puedes ser el tipo que sabe cómo es el mal comportamiento y aún ser cómplice de él. Tiene sentido que Ruth sea demasiado ingenua para ver esto, e incluso que Sam esté demasiado engañado para admitirlo. Pero no tiene sentido que en una temporada impulsada parcialmente por una historia de acoso, como parte de un programa aparentemente sobre el empoderamiento de las mujeres, RESPLANDOR evitaría reconocer el comportamiento anterior de Sam, hasta el punto de no tener en cuenta honestamente sus defectos. Hay indicios de ese ajuste de cuentas: es significativo, aunque opaco, que Ruth se dé cuenta de que enamorarse de Sam es una mala idea y, en cambio, se arroje en los brazos del Russell respetuoso y apropiado para su edad. Pero reducir su historia al estado de ruido de fondo, mientras aumenta la historia de fondo y el tiempo de pantalla de Sam, es un flaco favor asombroso, tanto para RESPLANDOR Personajes y audiencia.

En el primer episodio de RESPLANDOR, La terrible y desesperada audición de Ruth para el programa de lucha titular se vuelve sublime, y exitosa, cuando Debbie entra, agarrando a su bebé, gritando obscenidades porque descubre que Ruth se acostó con el esposo de Debbie. Debbie le quita la mano a su bebé y sube al ring; El mimetismo de la agresión de Ruth se convierte en un intento frenético y fallido de desescalar. Debbie le da una bofetada en la cara y, finalmente, derriba a Ruth al suelo; una mancha de sangre desfigura el rostro de Ruth. Al margen, la chica que eventualmente se convertirá en Fortune Cookie (Wong) pregunta: ¿Es esto real? La chica que se convertirá en Melrose ( Jackie Tohn ) se encoge de hombros: ¿A quién diablos le importa?

Esta podría ser una línea más profética que RESPLANDOR destinado a. El programa tiende a rozar la superficie de su pesado subtexto y se apresura a convertir el drama en un chiste, independientemente de dónde provenga el drama o a costa de quién llegue la comedia. El programa quiere comprometerse ágilmente con estas cosas y, a veces, puede hacerlo. Pero tampoco RESPLANDOR no puede verse a sí mismo con claridad o no está comunicando bien de qué trata. Toma esa escena piloto: mientras Debbie y Ruth pelean, RESPLANDOR superpone lo que Sam quiere ver, o lo que cree que puede hacer que suceda, sobre su angustia muy real. En su visión, que está filmada como una secuencia de lucha de fantasía, Debbie empuja su entrepierna contra la cara de Ruth y gira su trasero cubierto de spandex en un círculo lento para el beneficio de la audiencia. Para cuando Sam sale de su ensueño, la pelea ha terminado; él y el espectador se han perdido gran parte del conflicto real para poder ver la versión fabricada.

Del mismo modo, al pasar tanto tiempo dentro de la mente de Sam, RESPLANDOR se está perdiendo las historias que tiene Sam. Están allí, si él y el programa quisieran mirar.