Cómo la corona de Netflix recreó la coronación de Isabel II con un detalle épico

Izquierda, cortesía de Netflix; Derecha, de Topical Press Agency / Getty Images. Claire Foy como la reina Isabel II en La corona ; La reina Isabel II llega a la Abadía de Westminster vistiendo su túnica de coronación y su corona soberana, 1953.

A medida que se acercan las nominaciones al Emmy, el equipo HWD de Vanity Fair profundiza en cómo se unieron algunas de las mejores escenas y personajes de esta temporada. Puede leer más de estas miradas de cerca aquí.

La escena: La corona Temporada 1, Episodio 5



El 2 de junio de 1953, a la edad de 25 años, Elizabeth ( Claire Foy ) es coronada en la Abadía de Westminster en una ceremonia de coronación que ha sido meticulosamente planificada durante los 14 meses desde la muerte de su padre, el rey Jorge VI ( Jared Harris ). Aunque la ornamentada ceremonia se adhiere principalmente a la tradición real británica, con Isabel prestando juramento al arzobispo de Canterbury de gobernar a su pueblo de manera justa y proteger a la Iglesia de Inglaterra, la coronación de Isabel es innovadora ya que es la primera ceremonia británica de este tipo que se televisado.

Entonces, además de los 8,000 invitados (incluidos los jefes de estado y la realeza extranjera) que están allí para presenciar el momento histórico, las cámaras de televisión y sus operadores son admitidos en la Abadía de Westminster para transmitir la coronación en vivo por la BBC a millones de hogares. Sin embargo, para proteger la santidad del ritual de coronación más sagrado, Elizabeth está protegida de las cámaras por un dosel dorado, ya que es ungida reina.

Mientras Isabel es ungida, aceptando su responsabilidad divina, Eduardo, duque de Windsor ( Alex Jennings ) —Quien está organizando una fiesta en otro lugar con la mujer por la que perdió el trono— explica el boato durante el intermedio televisado: Una red insondable de misterios arcanos y liturgia, desdibujando tantas líneas que ningún clérigo, historiador o abogado podría desenredar de ella.

Cuando un invitado dice que el ritual es una locura, Edward responde: Al contrario. ¿Quién quiere transparencia cuando puedes tener magia?

Cómo surgió:

La monarquía real tuvo más de un año para prepararse para la coronación de la reina Isabel, pero cuando se trataba de recrear el espectáculo en todo su esplendor para Netflix, el diseñador de producción Martin Childs y diseñadora de vestuario Michele Clapton Tenía sólo una cuestión de semanas. Como si la escala de la tarea no fuera lo suficientemente desalentadora, tanto Childs como Clapton cargaron con la presión adicional de saber que la credibilidad de la serie, gran parte de la cual lleva a los espectadores a puertas cerradas para conversaciones imaginarias entre la Reina y su familia, dependía de la coronación, y con qué cuidado podrían recrearla. Si su versión coincidiera con las fotos y las imágenes reales de 1953 disponibles en Internet, a los miembros de la audiencia les resultaría más fácil suspender las creencias durante el resto de la serie.

Así que para Michele Clapton, quien diseñó un proyecto completamente diferente vestido de coronación para Game of Thrones —Creando el vestuario para La corona La escena de la coronación no se trataba tanto de un diseño como de una réplica exhaustiva y orientada a los detalles a gran escala.

Creamos todos los vestidos, las túnicas, el vestido de la unción, y fue una tarea enorme, dice Clapton. Teníamos una sala de trabajo con cinco o seis personas creando el vestuario de los directores, y luego varias salas de trabajo creando elementos para los otros vestidos, piezas bordadas, simplemente piezas infinitas. Luego, la gente también imprimió los diseños en las piezas eclesiásticas. Se trataba de mantener el estándar de las piezas.

Mientras Clapton pasó un informó 47.000 dólares para recrear el vestido de novia de la reina Isabel, tuvo la suerte de conseguir una réplica exacta del vestido de coronación de satén blanco de la monarca, encargado por Swarovski en 2012 para el Jubileo de Diamante de la Reina, que pudo pedir prestado para la producción. El vestido, diseñado por Norman Hartnell, quien también diseñó el vestido de novia de Elizabeth, tiene un escote en forma de corazón, mangas cortas y emblemas florales bordados de los países bajo el reinado del monarca en seda pastel e hilos de oro y plata.

Aunque el vestido de coronación puede parecer la pieza más grande del rompecabezas de diseño de vestuario de la escena, estaba lejos de serlo. De hecho, Elizabeth usó una serie de piezas muy simbólicas durante la ceremonia, incluida una vestimenta completamente diferente para la unción.

Era un vestido plisado de lino de algodón sorprendentemente simple, dice Clapton sobre el vestido de la unción, un traje de coronación que Clapton ni siquiera conocía hasta que comenzó su investigación. El simbolismo de la unción es algo que encontré bastante conmovedor y bastante extraño. El hecho de que todos se pusieran estas pequeñas coronas fue una verdadera sorpresa para mí.

El monarca también requirió dos túnicas diferentes para la ceremonia: una túnica de estado carmesí de 18 pies, que estaba forrada de armiño con encaje dorado, y se usó a su llegada, y una túnica de estado púrpura de 21 pies, adornada con armiño y forrada. en seda blanca. Para recrear el armiño, Clapton y su equipo usaron principalmente piel sintética, agregando puntos negros al borde blanco para que pareciera auténtico. Después de recrear el vestuario de coronación completo de Elizabeth, el equipo de Clapton también tuvo que crear el vestuario del clero, así como el de los miembros de la familia real y los invitados, de los cuales 8.000 asistieron a la coronación real en 1953.

Cortesía de Netflix.

No pudieron rodar dentro de la propia Abadía de Westminster, un problema de ubicación que Childs aclama como una bendición disfrazada.

Con la Catedral de Ely, donde se filmaron las escenas de la coronación y la boda, teníamos un lienzo en blanco y pudimos entrar en este vasto espacio vacío y hacer con él casi lo que queríamos, explica Childs. Fueron unos anfitriones increíblemente hospitalarios. Solo tuvimos una semana, pero pudimos hacer algunos cambios masivos en el lugar y usar la idea de que la coronación fuera tanto esta ceremonia como, esencialmente, un programa de televisión para nuestra ventaja al mostrar el backstage, donde estaban colocadas las cámaras. arriba.

Childs disfrutó de recrear la Abadía como se vería por dentro, con andamios que los equipos de televisión usaban para esconder cámaras dentro de cajas disfrazadas de mampostería.

Toda esa ilusión es lo que me atrajo, dice Childs. Pudimos verlo a través de los ojos de ellos televisando esta ceremonia, que fue muy controvertida en ese momento. Gran parte de la escena se mostró desde el punto de vista de los chicos que estaban haciendo el documental de televisión.

A pesar de la documentación de la coronación real, Childs y La corona rompió nuevas barreras al representar la unción en sí, que las cámaras de la coronación real no pudieron capturar.

Nuestro gran momento clave fue mostrar a Elizabeth durante ese momento, dice Childs. Se convirtió en algo muy importante para que Elizabeth se tomara enormemente en serio esta carga que estaba a punto de heredar. Tenía que creer en todo. Tenía que creer que el aceite era sagrado. Tenía que creer todo el asunto para que el público no solo la tomara en serio como personaje, sino en la vida misma, a partir de 1953. La gravedad de ese momento fue algo que nunca antes se había compartido con una audiencia, y entramos y lo hicimos.

Childs se tomó algunas libertades, por supuesto, al replicar las muchas reliquias simbólicas utilizadas en la ceremonia real, incluida la silla de coronación de Isabel, que reprodujo exactamente. . . aparte de un detalle.

El real se ve muy golpeado, lo que es, porque es muy viejo, dice. En el real, en realidad hay una gran cantidad de graffiti, que realmente no quieres leer [en cámara] porque distraería demasiado. Y habría parecido que eligieron una mala silla para que la reina se sentara. . . así que hice una versión sin graffiti.

Usó un plástico práctico y liviano para reproducir la Piedra de Scone: el bloque de piedra arenisca de Escocia de 336 libras de antigüedad que se colocó debajo de Elizabeth en la silla de la coronación.

Y en lugar de usar aceite sagrado, usamos aceite de oliva, dice Childs. Luego agrega, riendo: ¡Pero fue lo mejor de Tesco!