Home Again Review: Reese Witherspoon se adentra en un valle inquietante

Cortesía de Open Road Films.

Muchos de nosotros queremos que nuestros padres se sientan orgullosos. Pero muy pocos de nosotros tenemos la oportunidad de expresar ese deseo tan completa y llamativamente como Hallie Meyers-Shyer hace en su nueva película, De nuevo en casa. Su madre es guionista y directora Nancy Meyers, el legendario proveedor de la neurosis blanca adinerada cuyas películas— Es complicado, Alguien tiene que ceder —Comunique su sofisticación a través de una decoración y cristalería impecables. (Su padre es Charles Shyer, Colaborador de Nancy en Baby boom y Padre de la novia, entre otros.)

Una película de Nancy Meyers se reconoce al instante. Son exclusivos y sin comparación, que es lo que hace De nuevo en casa tan fascinante y extraño. La película te sumerge profundamente en el valle inquietante, presentando una versión sintética que se acerca tanto a la realidad, es decir, una película genuina de Nancy Meyers, que sus pequeñas diferencias te vuelven loco. De nuevo en casa es un homenaje tan servil que se vuelve grotesco. Me encantó. Pero también lo encontré un poco desconcertante.

Reese Witherspoon interpreta a Alice, una madre de dos hijos recién separada que está comenzando una nueva vida en la costa oeste y que, según nos dicen, es un desastre en el que no tiene suerte. Y, sin embargo, vive en la antigua y fabulosa mansión española que una vez fue propiedad de su famoso padre, el director de cine, y la ha amueblado con la costosa y terrosa vestimenta de Crate & Barrel que es el estilo de la casa de Nancy Meyers. Alice tiene dos devotas hijas. Ella solo está considerando comenzar un trabajo secundario como diseñadora de interiores, por lo que el dinero parece no ser un problema. Las cosas están bastante bien, y la película es en su mayor parte suave y sin fricciones.

brad y angelina siguen juntos

Hay algunos enredos leves, por supuesto. Mientras está de fiesta por su cumpleaños, Alice conoce a un apuesto y joven aspirante a director, Harry ( Pico Alexander ), y sus dos amigos menos lindos, pero aún así lindos. (Uno es escritor, el otro actor. Los tres están tratando de convertir un corto que fue bien recibido en SXSW en un largometraje.) Borracha y sintiéndose imprudente, Alice lleva a los niños a casa y tiene un intento frustrado de tener relaciones sexuales con Harry. A la mañana siguiente, la madre de Alice, interpretada por un bien peinado Candice Bergen, ofrece a los niños la casa de huéspedes después de enterarse de que los echaron de su apartamento. (Por supuesto que hay una casa de huéspedes). Alice inicialmente se resiste a la idea, pero pronto le encanta tener a estos jóvenes enérgicos y serviciales cerca.

Meyers-Shyer no tiene más que 30 años y, sin embargo, ha escrito tres chicos de finales del milenio; los otros dos son interpretados por Nat Wolff y Jon Rudnitsky —Como una abuela podría imaginarse a su nieto: cortés, serio, un poco tonto y revoltoso, pero nunca malo. Es una pequeña fantasía encantadora, hasta que se vuelve extraña. A medida que los chicos van conociendo a Alice, van ganando un profundo aprecio por su forma de vida, por la forma elegante pero cómoda en la que diseña su hogar, por la forma en que siempre tiene preparadas abundantes banquetes de comida hermosa, pero hogareña. Su afecto es filial y sexual, una psicología complicada con la que esta película vigorosamente brillante y aireada se niega a lidiar. Así que simplemente cuelga, esto es lo que quiero besar con la energía de la mamá de los sueños, inquietando las vibraciones tranquilas.

Por supuesto, Harry está haciendo más que besar a mami. Alexander se convierte en un galán apuesto, confiado con solo una pizca de cursi. La película presenta algunas excusas de por qué la diferencia de edad significa que Harry y Alice no pueden estar juntos, pero no son convincentes. La película insiste de manera frustrante en que se trata de una idea loca, una pequeña aventura loca que está destinada a hacer que ambas partes se den cuenta de cosas sobre sus vidas y luego sigan caminos separados. Lo cual es una pena, este ahuyentar una relación potencialmente transgresora y duradera. Con eso fuera de escena, lo que queda es una trama simple y lo que parece ser un cortejo agresivo del favor de Nancy Meyers. Bueno, supongo que es una forma de ver la inquietante familiaridad de la película. La otra forma es que Nancy Meyers, una productora de la película, tal vez se abrió paso a codazos en el proceso creativo y se convirtió en De nuevo en casa en una de sus propias películas.

Pero no creo que sea eso lo que está sucediendo aquí. Creo que este es un niño que se esfuerza mucho por emular a sus padres. Y Meyers-Shyer es prodigiosamente minuciosa al respecto, despojándose de casi todo el idioma de su generación. En lugar de darles a los tres niños marcadores de su edad en particular, los pone con ropa agradable de cena de visita a la abuela / graduación y les hace aprender el valor de tener flores frescas en la casa. De nuevo en casa tiene una desconcertante cualidad obediente. Todo es bastante meta, los jóvenes aprenden a apreciar a una mujer perfecta en una película destinada a apaciguar a una mujer perfecta. Podrías estudiar esto en la clase de psicología durante un año.

Hay otra oscuridad en juego en la película. El materialismo sagrado de Nancy Meyers, su visión de una utopía personal en la que casi todo el mundo es blanco y rico y ama beber mimosas vírgenes en cocinas exquisitas mientras no se mueven por nada, se vuelve algo amargo cuando se recrea en una imitación. Como resultado, es un poco asqueroso lo bien que se ve todo en De nuevo en casa. Tal vez sean los tiempos espantosos que rodean a la película los que la ponen en un contraste tan negativo, o tal vez es que esta veneración de los adornos de la alta burguesía boomer va de tonta a insidiosa cuando se transmite de generación en generación. ¿No debería un niño nacido de esto rebelarse contra él, en lugar de elaborar un himno fílmico a su dios?

Me doy cuenta de que estoy siendo un poco dramático y quizás estoy dando la impresión de que no me gustó la película. De nuevo en casa —Que toma su nombre de una canción del cantante favorito de cada 30 años, Carole King —Es a menudo bastante encantador. Witherspoon es atractivo en todo momento, desea pellizcar todas las mejillas de los niños (en la cara o de otra manera) y, en un pequeño papel, Lake Bell hace un riff sobre el opulento Angeleno Zen que es lo más inteligente de la película. Me fui con una sonrisa en la cara, lo que se agradece estos días.

Sin embargo, cuanto más pensaba en la película, más me parecía un poco loco. Al ubicar a su personaje principal en algún lugar entre ella y la edad de su madre, Meyers-Shyer pudo haber estado tratando de salvar alguna brecha, de encontrar un lugar de compromiso entre lo viejo y lo nuevo. Pero hay muy poco que pertenezca a los jóvenes en De nuevo en casa. En cambio, la película parece una ofrenda de sacrificio, vestida a la antigua y cuidadosamente colocada a los pies de un anciano, con la esperanza de complacerlos. Espero que así sea.

Corrección (4:22 p.m.): cuando se publicó por primera vez, este artículo se refirió erróneamente a Charles Shyer como el difunto. Lamentamos el error.