Todo está bien con Crispin Glover

Por Pascal Le Segretain / Getty Images.

Crispin Glover es mejor conocido por sus papeles en Regreso al futuro y Los ángeles de Charlie y quizás más reverenciado, por algunos, por su papel en Borde del río y la infame aparición de 1987 en Tarde en la noche con David Letterman para promover esa película. (En los medios de comunicación, Glover no ha confirmado ni negado si fue él quien apareció en el programa de Letterman en esa grabación, en la que, sin que el presentador y la audiencia lo supieran, subió al escenario con un traje excéntrico y el afecto de Rubin Farr, un personaje que había desarrollado y luego retratado en De Trent Harris Rubin y Ed.) Un apasionado devoto de lo esotérico en todos los formatos, a lo largo de los años ha construido casi 20 libros a partir de novelas oscuras y publicaciones variadas con un propósito lo suficientemente antiguo como para ser de dominio público, e incluso lanzó un álbum novedoso grabado por Barnes. Y Barnes (1989's El gran problema ≠ La solución. La solución = déjalo ser ).

Lo que muchos tal vez no sepan es que Glover comenzó a ponerse detrás de la cámara hace casi 20 años, trabajando en su ambiciosa trilogía de It autofinanciada. Ha estado recorriendo incansablemente el mundo con impresiones de las dos primeras entregas, ¿Qué es? y ¡Está bien! Todo esta bien . durante casi 10 años, optando por estar físicamente presente en cada proyección que hayan tenido las películas arraigadas como tabú (las películas nunca han tenido una presentación en cines estándar o un lanzamiento de video casero; para obtener más detalles sobre la gira, visite CrispinGlover.com ). Actualmente está produciendo y dirigiendo una película aún sin título para actuar junto a su padre, actor de personajes. Bruce Glover ( Chinatown, los diamantes son para siempre ), por primera vez.



Feria de la vanidad: Tu carrera como actor en el cine comenzó a principios de los 80. ¿Cómo fue entrar en Hollywood en ese momento, después del legado de los 70?

Crispin Glover: Tan pronto como obtuve mi licencia de conducir cuando tenía 16 años, en 1980, asistí a proyecciones en teatros de avivamiento que eran bastante populares en Los Ángeles, antes de que la competencia de VHS eliminara a muchos de ellos. Las películas que vi que se proyectaron en estos lugares tendían a cuestionar verdades culturalmente aceptadas con actuaciones que subrayaron estos conceptos. Estudié actores dando actuaciones como Jack Nicholson en Cinco piezas fáciles y Jinete facil , Brad Dourif en Uno volo sobre el nido del cuco y Sangre sabia y Klaus Kinski en Aguirre, la ira de Dios . Estas películas y actuaciones caracterizaron la atmósfera del cine y la actuación en la que creía estar entrando como actor joven. En 1982, a los 18 años, comencé a actuar en largometrajes. En este momento, creía que el propósito principal de la película era cuestionar cosas sospechosas en nuestra cultura. Apoyé con entusiasmo la idea de cuestionar nuestra cultura. A veces me sentí despreciado y aislado; otras veces me sentí aceptado y admirado. Luego, en un momento, en medio de mi carrera, me di cuenta de que los tipos de películas que la industria estaba financiando y distribuyendo habían cambiado casi diametralmente de los tipos de películas que había visto cuando tenía 18 años. Algo que es importante entender es que aquellos que aparecen en películas distribuidas y financiadas por empresas, y lo que es más importante, el contenido de estas películas, no [están] determinados por la población de la cultura, sino por los intereses corporativos que financian y distribuyen las películas. Ahora, he puesto mis pasiones artísticas y mis preguntas en mi propio cine.

últimas noticias sobre el divorcio de brad pitt y angelina

¿Cuándo y cómo empezaste a hacer tus propias películas?

El primer largometraje que produje y dirigí es ¿Qué es? Tengo mucho cuidado de dejar muy claro que ¿Qué es? no es una película sobre el síndrome de Down, sino más bien mi reacción psicológica a las restricciones corporativas que han ocurrido en los últimos 30 años o más en el cine. Específicamente, en el sentido de que cualquier cosa que pueda incomodar a una audiencia es necesariamente eliminada, o la película no será financiada ni distribuida por la empresa. Esto es perjudicial para la cultura porque es el mismo momento en que un miembro de la audiencia se sienta en su silla, mira hacia la pantalla y piensa: ¿Es esto correcto lo que estoy viendo? ¿Está mal lo que estoy viendo? ¿Debería estar aquí? ¿Debería haber hecho esto el cineasta? ¿Qué es? Y ese es el título de la película. ¿Qué es tabú en la cultura? ¿Qué significa que el tabú ha sido eliminado de forma ubicua en los medios de comunicación de esta cultura? ¿Qué significa para la cultura cuando no procesa adecuadamente el tabú en sus medios? Es algo malo cuando no se hacen preguntas; este tipo de preguntas ocurre cuando las personas están teniendo una experiencia verdaderamente educativa. . . . Esto aturde a la cultura. Entonces ¿Qué es? es una reacción directa a los contenidos de los medios de esta cultura. Me gustaría que la gente pensara por sí misma.

En 1996, dos jóvenes aspirantes a cineastas de Phoenix se me acercaron para actuar en una película que querían producir y dirigir. Hicieron una oferta monetaria a mis agentes, que realmente no deberían haber hecho ya que en realidad no tenían financiamiento. No obstante, me hizo leer el guión, lo que me pareció interesante, pero pensé que había cosas [conceptuales, estructurales] que no funcionaban. Se me ocurrieron soluciones para volver a trabajarlo. . . principalmente que la mayoría de los personajes iban a ser interpretados por actores con síndrome de Down. Estaban bien con este concepto. . . y David Lynch luego acordó ser productor ejecutivo de la película [y] que yo la dirigiera. Esto fue muy útil y fui a una de las entidades corporativas más grandes de Los Ángeles que financia películas. Estaban interesados ​​en el proyecto, pero después de varias reuniones y conversaciones me dejaron saber que estaban preocupados por financiar un proyecto en el que la mayoría de los personajes fueran interpretados por actores con síndrome de Down. El título del guión en este punto se había convertido en Es mía. y eventualmente será la tercera parte de la trilogía It. No se sabía todavía en ese momento que habría una trilogía, pero se decidió que debería escribir un guión corto para promover que el concepto de tener una mayoría de personajes interpretados por actores con síndrome de Down era algo viable para hacer. entidades corporativas en las que invertir.

fotos de donald trump cuando era joven

Fue entonces cuando escribí un breve guión titulado ¿Qué es? , que filmamos en cuatro días. . . . Pude ver que con más trabajo y más material podría convertirlo en una característica. Aproximadamente durante los siguientes dos años filmé ocho días más y lo edité en lo que ahora es la versión final de la película.

Desde el primer día de rodaje de lo que iba a ser un cortometraje hasta la impresión en 35 mm del largometraje, se necesitaron nueve años y medio. Pero quizás más importante que darse cuenta de que el corto debería convertirse en un largometraje fue que se hizo evidente que a lo que la entidad corporativa estaba reaccionando no era a la viabilidad de tener la mayoría de los personajes interpretados por actores con síndrome de Down, sino al concepto. en sí, esa era la preocupación.

A veces la gente piensa que estoy afirmando que tener actores con síndrome de Down es un tabú, no es eso lo que estoy afirmando. Uno puede ver fácilmente películas o programas de televisión que incluyen actores con síndrome de Down. Puede que no sea común, pero está disponible. Lo que no verá en una película distribuida y financiada por una empresa es un actor con síndrome de Down interpretando a un personaje que no tiene síndrome de Down, mientras que uno verá fácilmente a un actor sin discapacidad interpretando a un personaje con discapacidad. Además, ese es el tipo de actuación que puede ser nominada para un Premio de la Academia en la categoría de mejor actuación. Mientras que una persona con discapacidad interpretando a un personaje sin discapacidad puede provocar un serio cuestionamiento cultural. ¿Por qué estás haciendo esto? ¿Te estás burlando de esta gente? ¿Te estás aprovechando de estas personas? Por supuesto que no tenía ningún interés en hacer ninguna de estas cosas.

Steven C. Stewart escribió y es el actor principal en la segunda parte de la trilogía, ¡Está bien! Todo esta bien. Puse a Steve en el elenco de ¿Qué es? porque él había escrito este guión [a fines de la década de 1970], que leí en 1987. Cuando cumplí ¿Qué es? en un largometraje me di cuenta de que había ciertos elementos temáticos en la película que se relacionaban con lo que trataba el guión de Steven C. Stewart. Steve había estado encerrado en un hogar de ancianos durante unos 10 años cuando murió su madre. Había nacido con un caso severo de parálisis cerebral y era muy difícil de entender. . . Steve tenía una inteligencia normal. Cuando salió, escribió su guión. Aunque está escrito en el género de un thriller de detectives de asesinatos, las verdades de su propia existencia se manifiestan con mucha más claridad que si lo hubiera escrito como una autobiografía estándar. También era muy importante para Steve interpretar al malo. Quería que se entendiera que una persona con discapacidad, énfasis en persona —También puede tener pensamientos oscuros.

Después Los ángeles de Charlie salió que le fue muy bien económicamente y fue bueno para mi carrera como actriz. . . . He podido divorciarme del contenido de las películas en las que actúo y veo la actuación como un oficio [donde puedo] ayudar a otros cineastas a lograr lo que quieren hacer. Si, por alguna razón, el director no está realmente interesado en hacer algo que personalmente me parezca interesante con el personaje, entonces puedo consolarme de que con el dinero que estoy ganando para estar en su producción puedo ayudar a financiar mis propias películas que Me apasiona muchísimo. . . . Eso es exactamente lo que sucedió [después Los ángeles de Charlie con ¡Está bien! Todo esta bien. ]. . . Steve murió un mes después de que terminamos de filmar la película. . . [Yo] no había contratado ningún seguro si Steve muriera. Steve era una persona fuerte y sabía que tenía una necesidad interior de sacar esta historia. . . . En 1996, me escribía correos electrónicos como, ¿Cuándo vamos a hacer la película antes de patear el cubo? . . . El hecho de que Steve tuviera tanto sentido del humor como de rebeldía hizo que me identificara mucho con él. . . . Puede sonar cursi, pero si Steve estuviera aquí hoy, estaría muy feliz de decirle cuánto ha afectado positivamente mi vida. . . . siento ¡Está bien! Todo esta bien. probablemente será la mejor película con la que tenga algo que ver en toda mi carrera.

cuento de la criada no dejes que los bastardos

¿Qué motivó la decisión de hacer una gira por las películas, en lugar de una ruta de estreno más estándar?

A veces la gente me pregunta por qué no he distribuido las películas, cosa que no me ha pedido, pero siempre me parece interesante. . . . En este punto, parece que casi todo está tan controlado corporativamente que si alguien realmente elige hacer algo que no está respaldado corporativamente, la gente ni siquiera entiende que ese proceso existe. . . . Distribución, por supuesto, significa poner a disposición del público, lo que ciertamente he hecho con mis películas.

una ducha gigante o un sándwich de turd

[Antes] de la década de 1950, la gente veía películas exclusivamente en salas de cine. Las películas pudieron recuperarse y beneficiarse en ese momento de esa manera. Me parece extraño que la gente no parezca entender que una experiencia teatral en un cine puede ser importante para el desarrollo humano. Contar historias en grupo alrededor de una fogata es una tradición antigua, y este tipo de experiencia social grupal es algo de lo que los humanos como animal social ganan mucho. Uno puede ver una película solo en una pantalla de televisión, computadora o teléfono, que es un tipo de experiencia. Además, la gente puede ver una película en un entorno social y tener un intercambio comunicativo, que por supuesto es otro tipo de experiencia. Ambos tienen su propio valor, pero la experiencia más social en este momento es particularmente importante.

El hecho de que salgo de gira con las películas ayuda al elemento de distribución. . . . Definitivamente utilizo ser conocido por el trabajo en los medios corporativos que he hecho en los últimos 25 años, en los que confío cuando salgo de gira. . . . Me permite ir a varios lugares y hacer que los medios de comunicación locales cubran el hecho de que realizaré una narración dramática en vivo de una hora de ocho libros diferentes que he hecho, que están profusamente ilustrados y proyectados a medida que los reviso, luego mostrar la película, ya sea ¿Qué es? , siendo 72 minutos, o ¡Está bien! Todo esta bien. , siendo 74 minutos, luego tenga una sesión de preguntas y respuestas seguida de una firma de libros. Mientras financiaba las películas, sabía que así era como recuperaría mi inversión, incluso si es un proceso lento.

Considero que lo que estoy haciendo es seguir los pasos de los intérpretes de vodevil. El vodevil ha dejado de ser la principal fuente de entretenimiento en los EE. UU. Hace relativamente poco tiempo, pero eso no significa que este elemento en vivo mezclado con otros medios ya no sea viable. De hecho, es evidente que se echa mucho de menos.

Cuéntame en qué estás trabajando actualmente. ¿Cómo ha sido trabajar con tu padre Bruce? ¿Y cuál es el estado de Es mía. ?

¿Por qué la oficina es tan popular?

Tengo un castillo en la República Checa desde hace más de una década. . . . Tengo algo de herencia checa, pero más específicamente necesitaba comprar una propiedad en algún lugar que me gustara donde pudiera tener un buen lugar para construir decorados. Se ajustaba a las necesidades, y cuando lo compré hace más de 10 años, el dólar estaba alto frente a la moneda checa, por lo que tenía un buen valor. Una propiedad de tamaño industrial es menos costosa de mantener allí que aquí. Terminé la fotografía principal de mi próximo largometraje en mi propiedad. El elenco y el equipo se quedaron en el castillo.

En el momento en que se estaban construyendo los decorados, estaba en el proceso de desarrollar el guión para mí y mi padre para actuar juntos. . . . Él y yo todavía no habíamos actuado juntos en una película, ni en ningún otro lugar. Es relativamente fácil dirigir a mi padre, pero fue más difícil cuando dejé que se involucrara en algunos de los escritos. Al final, los resultados de la película serán buenos. Este es también el primer papel que escribí para mí, principalmente como actor, en contraposición a [mi papel en ¿Qué es?, que] fue escrito para el personaje que interpreto simplemente para servir a la estructura. Pero aún así, en cierto nivel, escribí el guión para que fuera algo que pudiera permitirme hacer. . . . He estado mostrando una vista previa de dos minutos de esta película en mis shows en mis giras recientes. . . . También es mi primera película en haber sido filmada en 35 mm, ya que mis dos primeros largometrajes fueron filmados con película estándar de 16 mm y luego ampliados para un negativo de 35 mm desde un intermedio digital. Me encanta el patrón de grano de la película.

La producción actual para mí y mi padre no es la tercera parte de la trilogía It. Es una película completamente diferente. . . . Es mía. Es un proyecto aún más complejo que las dos entregas anteriores juntas, por lo que aún será un tiempo para esa producción. Saldré de la trilogía para una serie de películas que tratan sobre diferentes elementos temáticos de la trilogía It. . . . Hay otros dos proyectos que estoy desarrollando actualmente para filmar en decorados en mi propiedad en la República Checa, [que] serán relativamente asequibles al utilizar las estructuras básicas del decorado que pueden ser modificadas ligeramente para variaciones, y sin embargo, cada película se sentirá separados unos de otros en apariencia y estilo.

Mirando hacia atrás en su carrera como actriz hasta ahora, ¿qué roles se destacan como particularmente especiales?

Algunas de las actuaciones que me gustan de mí son Layne en Borde del río , Larry Huff en El niño orkly , Dr. Abuse en Influencia , Danny en Profesores , George McFly en Regreso al futuro , Andy Warhol en Las puertas , El hombre delgado en Los ángeles de Charlie , Willard en Willard , Bartleby en Bartleby , Cerrar Beowulf , Primo Dell en Salvaje de corazón , y Duelo de semi-dios Auteur en ¿Qué es?