La feliz confusión de Westworld

Cortesía de HBO

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Una confesión: como mucha gente, ahora no entiendo, ni he entendido nunca realmente, todo lo que está sucediendo en HBO Westworld. El programa es lo suficientemente opaco como para que muchos de nosotros dependamos del arduo trabajo de personas como mis colegas para comprender sus giros y vueltas y temporalidades superpuestas, especialmente esta temporada pasada. Cuando tus fans necesitan hacer una línea de tiempo elaborada que incluye más de 100 eventos diferentes en 19 episodios solo para aclarar las cosas, eso no es un misterio, es pura confusión intencional.

Normalmente, sería más crítico con esta opacidad (y lo he sido, en el pasado). Pero esta primavera, el misterio me sedujo; por alguna razón, lo vi todo de todos modos, e incluso lo disfruté principalmente. Westworld es un espectáculo innegablemente hermoso, incluso cuando está salpicado de sangre; sus violentos placeres se subrayan con tragedia poética, y sus violentos finales se elegante y cuidadosamente. Las vistas de gran angular del paisaje salvaje y accidentado producen el romance del oeste estadounidense, un romance que una vez pensé que era demasiado arcaico para nuestra era moderna. Y aunque rara vez, si es que alguna vez, conozco la importancia total de lo que dicen los personajes, las estrellas del programa han podido transmitir su lucha interna y profundamente arraigada para llegar a un acuerdo con los límites de su conciencia. En mi revisión al comienzo de la temporada, me llamó la atención lo mucho Westworld se siente como un juego , con cada personaje trazando su propio viaje a través de una caja de arena abierta. A medida que avanza la temporada, ha sido fascinante ver Thandie Newton, Jeffrey Wright, Ed Harris, James Marsden, y la muy bienvenida adición de Diente McClarnon encerrados en la lucha de su misteriosa existencia, buscando, en algún nivel, un escape de sus patrones que se repiten sin cesar.

Pero a pesar de todo esto Westworld los personajes permanecen un poco remotos. Mi teoría hasta ahora ha sido que esta leve alienación tiene algo que ver con el hecho de que muchos de estos personajes no son exactamente humanos, y tal vez sea lógico que los sacos de carne llenos de código no sean tan identificables como los humanos. Ahora, sin embargo, no estoy seguro de si ese sigue siendo el caso. Yo pienso en cambio Westworld está casi ofreciendo un respiro del pesado peso de invertir en este mundo cruel al establecer una distancia entre su universo y el nuestro. Mirando Westworld es como ver a los remolinos bailar en un globo de nieve; aparentemente bastante desenfrenado, pero separado de sus preocupaciones por un vidrio liso y sólido.

En lugar de, Westworld presenta su universo como un rompecabezas. El programa es, a veces, cómicamente orientado a pistas; parece totalmente incapaz de introducir un punto de la trama de forma orgánica. En cambio, a cada detalle se le da cierta medida de revelación, a menudo con un vibrante crescendo de De Ramin Djawadi puntúe debajo para llamar más la atención. Westworld es menos una narrativa que una matriz de cifrados entrelazados, donde todo y cualquier cosa es siempre una ridícula clave para otra cosa. El defecto más fatal del programa no es el deseo que sienten sus personajes de asesinar o violar, sino su incapacidad para ver los contornos completos de su propio diseño. Por todo lo que ha hecho el Hombre de Negro de Harris, confundiendo a su hija ( Katja Herbers ) para otro truco de Ford ( Anthony Hopkins ) La manga es la única vez que experimenta consecuencias por sus acciones en el parque. Incluso entonces, se le castiga menos por asesinar a su hija que por el pecado de arrogancia; con su buen intento descartado, Ford, se atrevió a intentar burlar el gran plan.

¡Oh, el plan! A mitad de la temporada 2, Westworld cayó en una trampa narrativa común: trajo de vuelta a una persona muerta , a través de algunas campanas y silbidos de plausibilidad. El programa está enamorado del Ford de Hopkins, aunque solo sea porque camina magníficamente con un traje negro de tres piezas, citando a William Blake cuando le apetece. Ford tiene un reloj de bolsillo plateado, y con el énfasis del programa en la maquinaria viviente, parece ser una encarnación de la parábola divina del relojero, lo que sugiere que el universo, tan bellamente construido y cuidadosamente ensamblado, debe ser el diseño intencional de una gran inteligencia. . Ford es ese diseñador, y la larga cola de su creación todavía se está desarrollando lentamente.

Pero las cualidades descomunales asignadas a Ford son difíciles de digerir, y deberían ser más difíciles de digerir para los personajes de la serie. Se le presenta como creador y liberador, como arquitecto y revolucionario. Se le atribuyen poderes divinos y pone en práctica sus planes con la indiferencia de un tirano por sus súbditos, pero se nos dice que también es igualitario, sensible y razonable. En la temporada 1, Ford era un personaje sospechoso. En la temporada 2, su bondad se presenta como prácticamente irreprochable, a pesar de que habita en el cerebro de Bernard y luego lo guía a través de la implementación del propio plan de Ford. Cuando Bernard finalmente se deshace de Ford, la escena lleva las notas de un creyente luchando con la voz de Dios en su cabeza, en lugar de un cautivo luchando contra un captor. Se siente innecesario, y más al punto, tiene implicaciones raciales que el programa ni siquiera toca.

Esto podría ser algo en las alas de la temporada 3, porque la gran revelación del final pone De Evan Rachel Wood Dolores dentro del cuerpo de Charlotte Hale, interpretada por Tessa Thompson. Pero es extraño, en un programa que por lo demás muestra tanta sensibilidad cultural, que la dimensión racial de dos personajes blancos diferentes que se apoderan de las mentes de los personajes negros quede sin explorar. Es doblemente extraño en medio de un clima social y político donde la población estadounidense es más elocuente que nunca sobre las relaciones raciales estructurales.

Pero quizás este sea el punto. Por desconcertante que pueda ser el espectáculo en sí, Westworld ofrece no un mundo roto, confuso y desordenado como el nuestro, sino un mundo con un propósito: un mundo calibrado para desarrollarse de acuerdo con un plan magnífico y elevado. Sigue siendo sangriento y aterrador, lleno de luchas como nuestro propio mundo. Pero, de nuevo, cada momento de Westworld parece cargado de significado, y el mundo confluye con un detalle que sugiere mucha atención.

Este es a menudo el encanto de las epopeyas; presentan las cosas horribles de la existencia humana como estaciones de paso en una búsqueda significativa. En Westworld El viaje del héroe es solo otra característica de este mundo: el ineludible laberinto de Ford, que se dibuja en el cerebro de los anfitriones y se excava en el suelo del parque. Lo que ofrece el programa no es simplemente un mapa del propio viaje, sino un intento colectivo y más amplio de comprender el rompecabezas del diseño del mundo. Es una comunidad de personas, muchas de las cuales son enemigas juradas entre sí, que intentan entender por qué el mundo es como es. La efímera de Westworld —La industria artesanal de teorías de fanáticos, podcasts y resúmenes que a menudo son más comprensibles que los grandes espacios vacíos del programa en sí— están replicando ese esfuerzo común.

Y hay algo reconfortante en dejarse llevar; incluso la forma en que la línea de tiempo salta erráticamente hacia atrás y hacia adelante se vuelve más atractiva cuando se trata de la seguridad de que en Westworld universo, hay es un futuro al que apuntar hacia adelante. Más importante, Westworld soporta disecciones a gran escala. Es un programa tímido, que provoca temas en sus créditos iniciales con muchos símbolos, asiente con la cabeza a lo que es importante a través de resúmenes de la trama previos al episodio especialmente elegantes, guiña el ojo al espectador cuando una referencia rueda por la pantalla como una maleza en un enfrentamiento. Encontrar el patrón de las pistas es emocionante, incluso y especialmente cuando se presenta en el estilo de narración extrañamente descentrado del programa. Westworld nos muestra un caos hermoso y absoluto, y luego encadena al espectador la esperanza: la idea no del todo infundada pero aparentemente imposible de que esta lucha importa, que todo sucede por una razón, que al menos en este mundo, si no en el nuestro, es posible hacer encajar todas las piezas.